La botte Monceau d’Aigle s’impose comme un incontournable pour celles et ceux qui recherchent à la fois élégance, confort et protection contre les éléments. Rehaussée par une semelle crantée et un large talon, elle se distingue par son allure aérienne et son coloris noir bitume, parfait pour arpenter la ville sous la pluie avec assurance.
Un design sophistiqué pour affronter les intempéries avec style
Moulée dans une toile de caoutchouc naturel vulcanisée, la botte Monceau s’ajuste parfaitement à la cheville tout en offrant une coupe légèrement évasée au mollet pour une silhouette fluide et contemporaine. Son imperméabilité totale et sa doublure composée à 65% de polyester recyclé et 35% de coton organique en font une alliée idéale pour affronter les journées pluvieuses sans compromis sur l’esthétique.
Un pas vers l’avenir : entre durabilité et engagement
Chaque détail de la botte Monceau a été pensé pour conjuguer style et responsabilité environnementale. Sous ses pas, un A signature discret marque le sol, rappelant l’engagement d’Aigle pour une mode durable et respectueuse de la planète.
Associée à la nouvelle parka MTD® 3 couches, cette botte devient l’alliée parfaite pour affronter la ville avec une protection optimale et une touche de modernité. Chaque mouvement dévoile une doublure bleue contrastée, ajoutant une pointe de dynamisme à cette combinaison idéale entre mode et fonctionnalité.
AIGLE : 170 ans d’un savoir-faire intemporel
Depuis 1853, Aigle perpétue l’art de la fabrication française avec ses bottes emblématiques en caoutchouc naturel, véritables références en matière de qualité et de longévité. Plus qu’une simple marque, Aigle incarne un mode de vie, alliant innovation, confort et respect de l’environnement.
Un engagement durable inscrit dans l’ADN de la marque
Pionnière dans l’éco-responsabilité, Aigle s’engage à :
✔️ Proposer des créations conçues pour durer, alliant style et robustesse.
✔️ Réduire son empreinte environnementale, en intégrant un maximum de matériaux recyclés.
✔️ Promouvoir le savoir-faire français en valorisant la fabrication locale et artisanale.
Entreprise à mission depuis 2020, Aigle inscrit son engagement environnemental dans son ADN avec une raison d’être forte :
“Permettre à chacun de vivre pleinement des expériences sans laisser d’autres empreintes que celle de ses pas.”
Aigle dans le monde
Présente dans 24 pays à travers 369 points de vente, la marque continue de conquérir les passionnés de mode et d’aventure urbaine.
Découvrez la botte Monceau et toute la collection sur www.aigle.com et en boutiques.
📊 À savoir :
Le Tailoring 2.0 : Exit l’oversize mou, place aux silhouettes sculptées, aux épaules affirmées et aux vestes cintrées.
L’influence cinéma & série : Peaky Blinders : The Final Act et Superman: Legacy remettent le costume structuré au centre du jeu.
Les Maisons en tête : Saint Laurent, Berluti et Dior revisitent le classicisme en le rendant ultra-moderne. 🔗 À creuser :
Les tendances du tailoring dans le dernier lookbook de Giorgio Armani 💡 JetSociety Insight :
Le vrai luxe en 2025, c’est une coupe parfaite, pensée pour durer et affirmer une posture. 🔥 À tester aujourd’hui :
Une veste ajustée avec une silhouette inspirée des icônes du tailoring moderne (Timothée Chalamet, Travis Gumbs, Luka Sabbat).
Pour sa collection Automne/Hiver 2025-26, la marque japonaise BED j.w. FORD dévoile un film concept inédit intitulé “Alternative Elegance”. Ce projet, premier du genre pour la marque, tisse un récit visuel qui oscille entre introspection et créativité.
Un voyage narratif à travers Tokyo
Le film suit un homme dans son cheminement à travers les premières lueurs de l’aube tokyoïte, guidé par deux voix intérieures : ses pensées sincères et leur écho introspectif. Deux styles distincts émergent de ce dialogue : d’un côté, une silhouette multifacette, ancrée dans la réalité avec ses doutes et conflits ; de l’autre, une élégance monochromatique empreinte de dignité.
Tout en maintenant l’identité unique de BED j.w. FORD, chaque style incarne une vision distincte, explorant les intersections subtiles entre la vie quotidienne et la rêverie.
L’essence de l’élégance alternative
Au cœur de cette collection, Shinpei Yamagishi, fondateur et directeur artistique, explore l’idée d’un vêtement comme témoin de l’histoire personnelle de son porteur. « Ce manteau est plus vous que vous-même », résume-t-il dans le film. Les pièces ne sont pas seulement des objets de mode, mais des extensions du quotidien, imprégnées de gestes, d’habitudes, et du passage du temps.
Ce thème se traduit dans les choix de conception : Des matériaux vivants : Cuirs et daims évoquent la douceur et le confort des vêtements d’intérieur, tout en intégrant des éléments fonctionnels inspirés de l’outdoor.
Des détails organiques : Plis naturels, drapés inattendus et textiles non-entoilés créent des formes qui évoluent avec le temps, offrant un dialogue discret entre « travailler » et « vivre ».
Une philosophie ancrée dans l’humain
Pour Yamagishi, « l’élégance alternative » représente une fusion entre réalité et fantaisie. Il affirme : « Ma création de vêtements consiste à laisser ces deux mondes coexister côte à côte. » À travers cette collection, il propose des vêtements qui embrassent l’imperfection, reflétant les subtils changements que nous recherchons dans un quotidien souvent monotone.
Un optimisme discret pour l’avenir
Plus qu’une déclaration de style, Alternative Elegance s’adresse à l’avenir : « Je fais des vêtements pour mon futur moi, et pour les personnes que je rencontrerai dans le futur. » Une démarche introspective qui souligne la capacité de la mode à capturer les moments fugaces et à réécrire sans cesse l’histoire de ceux qui la portent.
Découvrez la collection et le film
Durée du film : 3:36 min
Designer & Styling : Shinpei Yamagishi
Réalisateur : Genki Nishikawa
Art Direction : Tatsuya Yamaguchi
En pratique :
BED j.w. FORD Automne/Hiver 2025-26 sera disponible à l’international à partir de cet automne. Pour découvrir le film et explorer les inspirations de la collection, rendez-vous sur le site officiel de la marque.
Le monde de l’automobile de collection s’apprête à vibrer au rythme du The Peninsula Classics Best of the Best Award 2024, un événement incontournable qui souffle cette année sa 10e bougie. Le 3 février 2025, The Peninsula Paris accueillera cette cérémonie prestigieuse, où neuf voitures d’exception, véritables chefs-d’œuvre de design et d’histoire, se disputeront le titre de voiture de collection la plus élégante au monde.
Les neuf finalistes : une ode à l’excellence automobile
Ces voitures, chacune couronnée dans des concours d’élégance renommés à travers le monde, témoignent de l’excellence de leurs fabricants et de l’expertise de leurs restaurateurs. Voici les modèles en lice :
Italie
Alfa Romeo 8C 2300 Spider (1939) – Carrossée par Figoni, Best of Show, Villa d’Este.
Ferrari 335 S (1957) – Carrossée par Scaglietti, Best of Show, Salon Privé.
Ferrari 250 LM (1964) – Design Pininfarina, Best in Show, Cavallino Classic.
France
Delahaye 145 Cabriolet (1937/1946) – Carrossée par Franay, Best in Show, The Quail.
Delahaye 135MS Narval Cabriolet (1947) – Figoni et Falaschi, Best of Show, Amelia Island.
Bugatti Type 59 Sports (1934) – Best of Show, Pebble Beach.
Bugatti Type 57S Roadster (1937) – Corsica, Best in Show, Cartier Style et Luxe.
Bugatti Type 35C Grand Prix (1928) – Best of Show, Chantilly Arts et Elegance.
Grande-Bretagne
Rolls-Royce Phantom III Convertible (1937) – Carrossée par J.S. Inskip, Best of Show, Hampton Court Palace.
Une expertise prestigieuse pour un choix d’exception
Le jury réunit des figures emblématiques du design automobile, comme Peter Brock, Fabio Filippini, Ed Welburn, et des personnalités telles que Ralph Lauren, Jay Leno, ou encore S.A.R. le prince Michael de Kent. Ce panel de passionnés et d’experts assurera une évaluation minutieuse pour couronner la voiture la plus élégante.
À propos du prix et de ses origines
Créé en 2015 par l’Honorable Sir Michael Kadoorie et ses cofondateurs, le The Peninsula Classics Best of the Best Award rend hommage à l’art et à l’histoire de l’automobile. Soutenu par The Peninsula Hotels, ce prix célèbre l’excellence dans la restauration et la préservation des voitures de collection, permettant aux passionnés de revivre la splendeur du passé.
Informations pratiques
Date de la cérémonie : 3 février 2025
Lieu : The Peninsula Paris
Exposition à Rétromobile : Du 5 au 9 février 2025
La galerie Almine Rech New York, située dans l’Upper East Side, célèbre l’œuvre unique de Marie Laurencin avec une exposition intitulée « Marie Laurencin, works from 1905 to 1952 », visible du 9 janvier au 22 février 2025. Cette rétrospective rassemble plus de vingt œuvres majeures de l’artiste française, retraçant son évolution artistique, de ses premières expérimentations jusqu’à ses compositions matures.
L’Art Féminin par Excellence
Marie Laurencin, née en 1883, a consacré sa carrière à représenter la beauté féminine. Avec une palette délicate de tons pastel et des formes idéalisées, elle a capturé la grâce et l’élégance de figures féminines éthérées, marquant une esthétique singulière et reconnaissable. Laurencin s’est également imposée comme une figure emblématique de la scène artistique parisienne, collaborant avec des artistes tels que Pablo Picasso et Guillaume Apollinaire.
Une Vision Contemporaine de l’Héritage de Laurencin
Bien que Laurencin ait connu un succès commercial et critique de son vivant, son œuvre a été mise en retrait après sa mort en 1956, éclipsée par le mouvement expressionniste abstrait américain. Cependant, des rétrospectives récentes, comme celle de la Barnes Foundation en 2024, ont permis de réévaluer son rôle dans l’histoire de l’art moderne européen. L’exposition d’Almine Rech participe à ce renouveau, en explorant non seulement l’esthétique de l’artiste mais aussi ses thématiques transgressives, notamment sa représentation d’une féminité affirmée et fluide.
Informations pratiques
Titre de l’exposition : Marie Laurencin, works from 1905 to 1952
Dates : Du 9 janvier au 22 février 2025
Lieu : Almine Rech | New York, 39 East 78th Street, 2e étage
Plus d’informations : alminerech.com
Pour la Saint-Valentin, les Hôtels Barrière, en collaboration avec Biologique Recherche, proposent une escapade luxueuse et romantique dédiée à l’art du baiser. Des destinations d’exception telles que Deauville, Cannes, New York ou La Baule invitent les amoureux à vivre une expérience unique mêlant bien-être, gourmandise et complicité.
Un séjour romantique d’exception
Du 14 au 15 février 2025, les Hôtels Barrière dévoilent une offre sur-mesure pour célébrer l’amour :
Nuit en Chambre ou Suite avec petit-déjeuner inclus.
Dîner spécial Saint-Valentin.
Soin Biologique Recherche au spa pour deux.
Cadeaux exclusifs :
Patch lèvres LiftKiss pour un contour parfait (valeur : 52 €).
Baume Biokiss pour des lèvres régénérées (valeur : 110 €).
Une gourmandise inédite : le « Baiser sucré »
À déguster tout au long du mois de février, la création pâtissière « Baiser sucré » incarne l’élégance et la douceur : Sorbet framboise au cœur d’une coque de chocolat noir. Mousse chocolat blanc, confit de framboise et croustillant vanille. Disponible à la carte dans les restaurants des hôtels Barrière (14 € TTC).
Les hôtels participants
Hôtel Barrière Fouquet’s New York : à partir de 1 305 $/nuit.
Hôtel Barrière Le Royal La Baule : à partir de 971 €/nuit.
Hôtel Barrière Le Normandy (Deauville) : à partir de 987 €/nuit.
Hôtel Barrière Le Majestic (Cannes) : à partir de 799 €/nuit.
Hôtel Barrière Le Gray d’Albion (Cannes) : à partir de 684 €/nuit.
Hôtel Barrière Le Grand Hôtel Dinard : à partir de 853 €/nuit.
Pourquoi y aller ?
Une expérience sur-mesure : luxe, bien-être et gourmandise pour une escapade mémorable.
Des destinations iconiques : Cannes, Deauville, New York et plus encore.
Collaboration exclusive avec Biologique Recherche : l’alliance parfaite du soin et du luxe.
Informations pratiques
Dates : 14-15 février 2025 (offres spéciales disponibles tout le mois pour les séjours en Suite).
Réservations : Site officiel des Hôtels Barrière.
Du 6 au 9 février 2025, le Jumping International de Bordeaux revient avec une édition exceptionnelle au Parc des Expositions. Avec des compétitions mythiques comme la Coupe du Monde Longines FEI et la finale de la FEI Driving World Cup™, des spectacles captivants tels que Sueño et la Battle de dressage by STX France, et un Salon du Cheval riche en animations, cet événement promet une expérience inoubliable pour les amateurs de sport équestre et de lifestyle.
Un événement sportif de prestige
Le Jumping International de Bordeaux attire chaque année l’élite mondiale. Parmi les temps forts de cette édition : Longines FEI World Cup Jumping™ : Étape clé pour décrocher une place en finale à Bâle. Devoucoux Indoor Derby : Une épreuve de cross indoor spectaculaire, célébrant ses 10 ans. Finale de la FEI Driving World Cup™ by Laiterie de Montaigu : Une compétition où vitesse et précision s’entremêlent. Spectacles à couper le souffle Cette année, le spectacle équestre Sueño, interprété par Magali Delgado et Frédéric Pignon, transportera le public dans un voyage onirique, où la complicité entre l’homme et le cheval prend vie. En seconde partie, la Battle de dressage by STX France repoussera les limites du dressage avec des duels chorégraphiés et interactifs, rendant cette discipline plus accessible et spectaculaire.
Le Salon du Cheval : une immersion totale
Le Salon du Cheval offrira un espace de 30 000 m² dédié aux passionnés : Expositions : Plus de 230 exposants proposant équipements, soins et produits artisanaux. Démonstrations et ateliers : Initiations, démonstrations de horse-ball et autres disciplines. Espace Poney Club : Activités ludiques pour les enfants. Forum Santé Équine : Conférences sur le bien-être et la santé des chevaux.
Pourquoi y aller ?
Une expérience unique : Sport de haut niveau, spectacles enchanteurs et shopping équestre. Pour toute la famille : Animations pour petits et grands, dans une ambiance conviviale. Une vitrine internationale : Rencontrez des stars mondiales du sport équestre.
Informations pratiques
Dates : Du 6 au 9 février 2025
Lieu : Parc des Expositions de Bordeaux
Billetterie : Réservez vos places
Accès : Parking gratuit, tramway ligne C, ou navette depuis la gare et l’aéroport.
Jennifer Lawrence a rejoint la marque en tant que nouvelle Ambassadrice de l’Élégance. Matthias Breschan, CEO de Longines, se réjouit de l’arrivée de l’actrice dans la prestigieuse liste des Ambassadeurs de l’Élégance de la marque : « Jennifer a la capacité d’imprégner chaque personnage qu’elle incarne de réalité et d’authenticité, et hors-champ, cela se traduit par une élégance aussi naturelle qu’attachante. Elle est une source d’inspiration pour des filles et des femmes de tous âges, et nous sommes fiers de l’accueillir dans la famille Longines. Jennifer Lawrence ajoute : « Longines est depuis longtemps synonyme d’élégance intemporelle, une qualité qui, selon moi, peut se définir comme un mélange de puissance tranquille, de grâce et d’assurance. Et comme je suis originaire du Kentucky, j’ai toujours associé Longines à la course hippique du Derby et à l’incarnation de la tradition. ». https://www.longines.com
Longines présente des versions monochromes de deux de ses collections les plus emblématiques, la Longines DolceVita et La Grande Classique de Longines. Si ces nouveaux modèles sont à la fois audacieux et fantaisistes, tout converge vers la couleur. Chaque référence est une déclaration de style résolument affirmée en rouge carmin, vert printanier, noir classique, orange brûlé et bleu cobalt. Les garde-temps sont présentés sur des bracelets assortis à la couleur du cadran, pour un effet saisissant. Il est juste de dire que ces nouvelles pièces donnent une nouvelle tonalité au célèbre slogan de Longines « Elegance is an attitude ».
Rhouzlane Studio trouve aussi bien son ADN dans la souplesse de ses matières que de sa philosophie. Elle s’inspire du bleu : couleur signature de la marque. Le bleu invite au voyage, souvenir du Jardin Majorelle. Cette collection, fabriquée en France, est composée 4 pièces en cuir de veau, déclinées en plusieurs coloris :
Le BEDFORD : inspiré de l’atmosphère dynamique de la ville de New York, il porte le nom de la première station où la créatrice de la marque a posé ses valises à Bedford Avenue. Il se porte croisé, en ceinture, structurée ou à la main.
Le MINI BEDFORD : un porte-monnaie graphique zippé qui reprend la forme du premier modèle de sac dévoilé par la marque.
L’ASAKUSA : sur le devant aussi bien que dans le dos, il reste près du corps possédant une grande poche intérieure et deux poches apparentes, l’une zippée et l’autre avec rabat aimanté. Son design est inspiré d’un voyage au Japon, lors duquel la créatrice y voit ce nouveau format dont elle tombe amoureuse, lui donnant envie de développer sa version.
Le TOTEBAG & le MINI TOTEBAG : le tote-bag façon Rhouzlane Studio est idéal pour un look : « sans prise de tête », se portant aussi bien à l’épaule qu’à la main. Il est doté d’une poche intérieure afin d’y glisser vos clés ou encore votre téléphone.
Proposées en 5 couleurs magnétiques, elles s’intègreront avec élégance à chaque intérieur grâce à leur taille idéale et de nombreuses options de connectivité. LSX est un système audio musical compact et sans fil composé de deux enceintes sans fil, offrant tout le confort et la connectivité associés à l’émotion et à la précision de la stéréo haute résolution authentique. S’inscrivant dans la lignée des prestigieuses collaborations entre KEF et des designers de renommée internationale, la conception de LSX a été encadrée par Michael Young pour devenir un chef-d’œuvre d’élégance et de sobriété.
LSX intègre Spotify et Tidal, ainsi que Airplay 2 depuis juin 2019. Les enceintes bénéficient ainsi de fonctionnalités audios permettant aux utilisateurs de profiter de leur musique dans n’importe quelle pièce, déplaçant le son d’une pièce à l’autre, à l’aide d’Apple Music. Compact, facile à utiliser et avec des options de connectivité adaptées à la musique en streaming ou pour un écran TV.
Suite à l’article : (Disponible ici, j’ai reçu un certain nombre de photos… J’en ai retenu 6. Pour déterminer le vainqueur merci d’indiquer votre favorite. dans le commentaire. Clôture du scrutin Lundi 05 Juillet 00h00
Pour rappel : Nouveaux rasoirs Series 7 : Le rasage le plus précis jamais conçu par Braun, pour une douceur qui dure plus longtemps. La ligne de rasoirs premium de Braun, à la technologie de pointe et au design élégant : créée pour l’homme qui exige le meilleur en termes de performance.
DÉSORMAIS DISPONIBLES DANS LE MONDE ENTIER SUR GIBSON.COM
L’HÉRITAGE ACOUSTIQUE GIBSON AU SERVICE DE L’INNOVATION
Fabriquées à la main par les luthiers experts de Gibson Acoustic à Bozeman, Montana, les nouvelles Specials offrent un condensé de l’excellence américaine, avec une qualité de fabrication inégalée et un prix attractif pour les passionnés.
Gibson, marque iconique et référence absolue en matière de guitares artisanales, façonne la musique depuis plus de 130 ans. Avec l’arrivée des nouvelles Gibson Acoustic Specials – J-45 Special, Hummingbird Special et L-00 Special – la marque propose une synthèse parfaite entre tradition et innovation. Ces guitares, fabriquées aux États-Unis, offrent le son Gibson authentique et un confort de jeu optimal à un tarif accessible. Elles sont désormais disponibles dans le monde entier via Gibson.com, le Gibson Garage à Nashville et Londres, ainsi que chez les revendeurs agréés Gibson.
UNE ÉDITION SPÉCIALE POUR LES MUSICIENS EXIGEANTS
Conçues pour accompagner les musiciens de la scène aux sessions studio, ces guitares acoustiques intègrent les meilleurs éléments Gibson :
Électronique L.R. Baggs™ intégrée pour une sonorité amplifiée de qualité studio.
Finitions satinées en nitrocellulose offrant une résonance améliorée et une prise en main agréable.
Bois sélectionnés : dos et éclisses en acajou massif, table en épicéa Sitka avec barrage en X sculpté.
Étuis souples premium inclus pour une protection optimale en déplacement.
DES INSTRUMENTS ICONIQUES, UNE INTERPRÉTATION MODERNE
L-00 SPECIAL : L’ÂME DU BLUES, L’EXPRESSION D’UNE ÉLÉGANCE INTEMPORELLE
Depuis son introduction en 1932, la Gibson L-00 est l’une des guitares acoustiques compactes les plus prisées. Son corps plus étroit offre une projection sonore équilibrée, idéale pour le fingerpicking et le blues. Disponible en Satin Vintage Sunburst et Satin Wine Red, elle combine authenticité et jouabilité moderne.
HUMMINGBIRD SPECIAL : LA LÉGENDE DU FOLK, RÉINVENTÉE
Icône depuis 1960, la Hummingbird Special adopte une caisse square-shoulder légèrement affinée, procurant un son chaleureux et précis. Sa finition en Satin Vintage Cherry Sunburst et Satin Wine Red sublime son esthétisme légendaire, tandis que son pickguard arbore la signature graphique emblématique de la Hummingbird.
J-45 SPECIAL : L’INCONTOURNABLE “WORKHORSE” DE GIBSON
Modèle acoustique le plus vendu de Gibson, la J-45 a conquis le cœur des musiciens depuis 1942. Son corps round-shoulder légèrement aminci favorise une jouabilité accrue et une réponse plus percutante dans les basses. Son élégance intemporelle se décline en Satin Vintage Sunburst et Satin Wine Red, pour une touche de raffinement supplémentaire.
UNE GUITARE GIBSON, UNE HISTOIRE À RACONTER
« Gibson est fier d’offrir le meilleur de son savoir-faire avec cette nouvelle gamme d’acoustiques », explique Robi Johns, Senior Product Development Manager chez Gibson Acoustic. « Ces modèles spéciaux sont le choix parfait pour les compositeurs, les musiciens de scène et tous ceux qui recherchent un instrument inspirant et polyvalent. »
DISPONIBILITÉ ET POINTS DE VENTE
Les Gibson Acoustic Specials sont disponibles immédiatement sur Gibson.com, aux Gibson Garage de Nashville et Londres, ainsi que chez les revendeurs Gibson agréés.
À PROPOS DE GIBSON
Fondée en 1894, Gibson est une légende vivante de la lutherie américaine. Depuis plus de 130 ans, la marque a su créer des instruments mythiques, joués par les plus grands artistes. Entre innovation et héritage, Gibson continue de façonner le son de demain avec des instruments d’exception.
Explorez l’univers Gibson sur Gibson.com, suivez la marque sur Instagram, Twitter et Facebook, et visitez le Gibson Garage à Nashville et Londres. Une question ? Demande à Lia !
L’enseigne 99 Sushi Bar & Restaurant, réputée pour son excellence en haute gastronomie japonaise, ouvre enfin ses portes en Principauté de Monaco. Situé au cœur de Mareterra, le nouveau quartier iconique du renouveau monégasque, ce restaurant d’exception promet une expérience culinaire inégalée aux résidents et visiteurs.
🔹 Une expansion prestigieuse pour une adresse d’exception
Après avoir conquis l’Espagne, les Émirats Arabes Unis et le Maroc, 99 Sushi continue son ascension et choisit Monaco pour enrichir son palmarès de destinations exclusives.
Une implantation stratégique, qui s’ajoute aux prestigieux établissements de :
💬 “Avec cette ouverture, nous apportons à Monaco l’excellence et le raffinement de notre cuisine japonaise contemporaine, dans un cadre à la hauteur des attentes les plus élevées.”
🍽️ Un voyage gustatif d’exception
✅ Un menu sophistiqué, alliant tradition japonaise et touches contemporaines
✅ Des ingrédients premium, sélectionnés avec rigueur
✅ Un cadre exclusif, au sein de Mareterra, avec une vue imprenable
L’arrivée de 99 Sushi Bar & Restaurant à Monaco signe l’union parfaite entre la haute gastronomie japonaise et l’élégance monégasque. Une question ? Demande à Lia !
HOKA bouscule les codes avec la Mafate Speed 4 Lite, une réinterprétation minimaliste et technique de son modèle iconique de trail. Pensée pour les explorateurs urbains, cette sneaker ultra-légère et polyvalente s’impose comme la fusion parfaite entre performance et esthétisme contemporain.
🚀 Un design hybride entre outdoor et lifestyle
🎯 Tige en nylon ripstop semi-transparente : résistante, respirante et résolument futuriste.
⚡ Semelle intermédiaire ProFly™+ : amorti dynamique et retour d’énergie optimal.
🔗 Système de laçage réfléchissant 3M : touche fonctionnelle et urbaine pour une visibilité accrue.
🦾 Semelle Vibram® Megagrip avec Litebase et Traction Lug : une adhérence parfaite, que ce soit sur bitume ou sentiers accidentés.
💡 Pensée pour le rythme effréné du quotidien, la Mafate allie confort immédiat, légèreté et look affirmé.
🎨 Deux coloris pour affirmer son style
🌫️ Cold Brew/Oat Milk – une palette douce et naturelle, idéale pour un style épuré.
⚫ Black/Outer Orbit – un look sombre et technique, taillé pour la ville.
À mi-chemin entre le vestiaire outdoor et la mode urbaine, la Mafate Speed 4 Lite est l’incarnation parfaite du mouvement athleisure, repoussant les limites entre performance et élégance.
🛒 Disponibilité & Prix
📌 Disponible dès maintenant sur HOKA.com, en boutiques et chez les revendeurs agréés.
💰 Prix : 190€
La Fashion Week de Paris, c’est l’occasion rêvée de découvrir les adresses les plus prisées de la capitale, où gastronomie et art de vivre s’entremêlent dans une effervescence unique. Du bistrot authentique aux tables étoilées en passant par des concepts audacieux, voici 6 spots où voir et être vu pendant cette semaine de l’élégance.
1️⃣ Aux Lyonnais – Le bouchon lyonnais façon Alain Ducasse 🇫🇷
📍 32, rue Saint-Marc, 75002 Paris
La tradition lyonnaise débarque à Paris sous l’impulsion de Margot et Félix Dumant, associés au légendaire Alain Ducasse. Dans cette adresse mythique, la cheffe Victoria Boller réinterprète avec finesse le répertoire culinaire lyonnais.
🔥 À tester absolument :
✔ Coq au vin du Beaujolais
✔ Andouillette sauce moutarde
✔ Raie grenobloise & Pot-au-feu revisité
Un voyage gustatif entre tradition et modernité, à ne pas manquer.
2️⃣ Les Marches – Une adresse parisienne dans son authenticité 🗼
📍 5, rue de la Manutention, 75016 Paris
Situé au pied de la Tour Eiffel, cette adresse labellisée « Les Routiers » est une référence pour les amoureux de la cuisine française simple et généreuse.
🔥 À tester absolument :
✔ Œufs en meurette & harengs, pomme à l’huile
✔ Blanquette de veau aux morilles & steak au poivre
✔ Île flottante aux pralines roses & mousse au chocolat
L’adresse parfaite pour un déjeuner typiquement parisien, loin de l’agitation des podiums.
3️⃣ NHOME – Une étoile Michelin, une expérience mystère 🌟*
📍 28, rue de la Tour d’Auvergne, 75009 Paris
Le chef Matan Zaken propose une expérience sensorielle inédite : un menu à l’aveugle en 10 étapes, où chaque plat est une surprise. Une étoile Michelin en seulement deux ans, NHOME est l’adresse incontournable pour une expérience gastronomique audacieuse et inoubliable.
🔥 Pourquoi c’est unique ?
✔ Aucune carte, un spoiler intrigant, un menu surprise
✔ Une expérience immersive sous une voûte en pierre de taille
✔ Un chef qui bouscule les codes de la haute gastronomie
4️⃣ Drouant – Institution littéraire et adresse gastronomique 📖🍷
📍 16-18, place Gaillon, 75002 Paris
Sanctuaire des Prix Goncourt et Renaudot, Drouant mêle histoire et gastronomie dans une ambiance feutrée et élégante. Sous la houlette du chef Romain Van Thienen, la carte sublime les grands classiques de la cuisine française avec une touche contemporaine.
🔥 À tester absolument :
✔ Poissons découpés au guéridon & tartares minute
✔ Côte de veau grillée au barbecue
✔ Collection de +2 000 références de vins
Une terrasse ombragée parfaite pour un déjeuner chic entre deux défilés.
5️⃣ Doki Doki – Le premier handroll bar de Paris 🍣🎵
📍 7, rue de la Cossonnerie, 75001 Paris
Adresse inspirée des vibes de New York et Tokyo, Doki Doki réinvente les classiques de la cuisine japonaise avec une touche urbaine. Au son des hits 70s & hip-hop 90s, le lieu casse les codes et propose une expérience fun et immersive autour du sushi handroll.
🔥 Pourquoi c’est un must ?
✔ Un concept innovant et décontracté
✔ Des handrolls réalisés à la minute, en direct devant les clients
✔ Une fusion parfaite entre tradition japonaise et énergie new-yorkaise
6️⃣ Suelo – L’âme de l’Espagne en plein Paris 🇪🇸✨
📍 12, rue de l’Échelle, 75001 Paris
L’Espagne s’invite à Paris avec Suelo, une adresse qui célèbre la richesse de la cuisine ibérique. Ici, jambons ibériques, crevettes Carabineros et crabe royal sont sublimés dans une ambiance inspirée des maisonnettes andalouses et des palais mauresques.
🔥 Pourquoi on adore ?
✔ Une déco signée Lázaro Rosa Violan, entre exotisme et fresques XXL
✔ Des plats raffinés et une sélection de vins méditerranéens
✔ Une atmosphère élégante et chaleureuse, parfaite pour un dîner post-Fashion Week
Les Hôtels Barrière annoncent une collaboration inédite avec le Lagardère Paris Racing, l’un des clubs sportifs les plus prestigieux de France. Ensemble, ils lancent Les Échappées Sportives, un programme unique de retraites sportives immersives à L’Hermitage La Baule, combinant performance, bien-être et moments de détente en famille.
📅 Rendez-vous du 13 au 25 avril 2025 pour une série de séjours sportifs haut de gamme, conçus pour les amateurs et passionnés souhaitant allier sport et art de vivre.
🔥 Les Échappées Sportives : 4 retraites pour repousser ses limites
Chaque retraite immersive de 3 jours est encadrée par des coachs d’exception et propose un équilibre parfait entre entraînement intensif et relaxation.
🔹 Retraite Yoga (13-15 avril) 🧘♀️
✨ Yin Yoga, Vinyasa & Hatha Yoga, sessions de méditation et relaxation profonde.
🎾 Retraite Padel (16-18 avril)
🏅 Entraînements techniques, matchs amicaux et tournois sous la supervision des coachs du Lagardère Paris Racing.
💪 Retraite Fitness (20-22 avril)
🔥 Body sculpt, circuit training, stretching et Zumba pour une remise en forme complète.
🎾 Retraite Tennis (23-25 avril)
🎯 Sessions de perfectionnement, tournois encadrés et coaching personnalisé.
Chaque programme inclut également des expériences exclusives du Resort Barrière La Baule :
✅ Cours de cuisine healthy 🍽️
✅ Sports aquatiques 🌊
✅ Cryothérapie et thalasso 🧊 (en option)
✅ Balades à vélo à la découverte de la Presqu’île de Guérande 🚴♂️
🌟 Une expérience pensée pour toute la famille
Les Échappées Sportives ne s’adressent pas qu’aux adultes. Les enfants profiteront eux aussi d’activités ludiques et sportives au Studio by Petit VIP, avec :
🏓 Initiation au tennis et padel
🌿 Ateliers nature et découvertes sportives
🎨 Expériences créatives et aventures en plein air
Une opportunité pour allier sport, bien-être et moments de partage dans un cadre prestigieux.
🏨 Luxe & bien-être : L’Hermitage La Baule, écrin de l’expérience
⛱️ Situé sur la plage de La Baule, L’Hermitage incarne le raffinement et l’élégance à la française.
✨ Cadre idyllique avec vue sur l’océan Atlantique
🍽️ Expérience culinaire haut de gamme avec menus équilibrés et gastronomiques
💆♂️ Spa & thalassothérapie pour une récupération optimale
💡 Un lieu parfait pour combiner effort et plaisir, entouré par des experts du sport et du bien-être.
📌 Informations & Réservations – Hôtels Barrière
📅 Les réservations ouvrent dès le 7 mars 2025
📞 Réservation par téléphone : 01 73 60 01 11
🌍 Plus d’infos : Site des Hôtels Barrière
💰 Tarifs : (2 nuits + programme sportif)
🔹 2 sportifs :
Yoga : à partir de 656€
Padel : à partir de 812€
Fitness : à partir de 656€
Tennis : à partir de 786€
🔹 2 sportifs + 2 enfants :
Yoga : à partir de 1 136€
Padel : à partir de 1 292€
Fitness : à partir de 1 136€
Tennis : à partir de 1 266€
Le Royal Palm Beachcomber Luxury, joyau de l’île Maurice, célèbre la fusion des cultures gastronomiques en accueillant du 15 au 17 mai 2025 le chef étoilé Nicolas Isnard pour une série de dîners d’exception.
Entre tradition et modernité, entre terroir français et saveurs asiatiques, cette rencontre culinaire promet une expérience inédite, où chaque plat devient une escale gustative.
🔥 Un dîner en six temps aux accents d’Asie et de Méditerranée
📅 15, 16 et 17 mai 2025 – Restaurant Asiya, Royal Palm Beachcomber Luxury
💎 Expérience ouverte aux résidents de l’hôtel et aux visiteurs extérieurs
🌟 Une symphonie de saveurs orchestrée par Nicolas Isnard et William Girard :
🔹 Amuse-bouche signature : Soupe à l’oignon moderne en chaud-froid, un classique revisité
🔹 Entrée froide (Chine) : Coquille Saint-Jacques, coriandre, menthe, cacahuètes et citron vert
🔹 Entrée chaude (Vietnam) : Foie gras sublimé par les saveurs vietnamiennes
🔹 Poisson du jour (Thaïlande) : Un équilibre délicat entre épices et fraîcheur
🔹 Filet de bœuf (Vietnam) : Maïs, ail noir et sauce cacahuètes pour une intensité unique
🔹 Dessert signature (Thaïlande) : Thé vert, tamarin et cannelle en hommage aux douceurs asiatiques
✨ Un menu où chaque bouchée raconte une histoire, chaque plat transporte les convives vers une destination lointaine.
👨🍳 Nicolas Isnard : L’explorateur des saveurs
🔸 Chef étoilé à la tête du restaurant L’Auberge de la Charme depuis 2008
🔸 Passionné par les voyages et le métissage culinaire
🔸 Un style audacieux où la tradition française rencontre les saveurs méditerranéennes et asiatiques
« La cuisine est un langage universel. Voyager, c’est découvrir, partager et réinventer. C’est cette philosophie que je veux transmettre à travers ce menu. » – Nicolas Isnard
🌴 Le Royal Palm Beachcomber Luxury : L’art de recevoir sublimé
Adresse iconique de l’île Maurice, le Royal Palm Beachcomber Luxury fête ses 40 ans en 2025, toujours animé par la même quête d’excellence et d’émerveillement. Niché sur les plages de Grand Baie, ce palace légendaire est bien plus qu’un hôtel : c’est une expérience, une signature, une promesse de raffinement absolu.
🏝️ Un cadre intimiste et raffiné où chaque détail est pensé pour une expérience inoubliable
🍽️ Une scène gastronomique de prestige accueillant les plus grands chefs du monde
🌊 Un sanctuaire de bien-être et d’élégance, entre plage de sable fin et lagon turquoise
✨ Un séjour au Royal Palm, c’est l’assurance d’un art de vivre sublimé, où le plaisir devient un art à part entière.
📌 Informations & Réservations : Royal Palm Beachcomber Luxury
Le Peninsula Paris, en collaboration avec Roche Bobois, révolutionne l’expérience du luxe en dévoilant deux écrins hivernaux perchés sur les terrasses de son palace iconique.
Avec une vue imprenable sur la Tour Eiffel, ces oasis cristallines offrent une évasion romantique et raffinée au cœur de la Ville Lumière.
Un Partenariat de Prestige entre le Peninsula Paris et Roche Bobois
Pour cet hiver, Le Peninsula Paris s’associe à Roche Bobois, symbole de l’élégance et du design français, pour habiller ces refuges gastronomiques de créations uniques et sophistiquées.
La Table Secrète : Une serre d’hiver baignée de lumière douce, parfaite pour un dîner gastronomique signé par le Chef étoilé David Bizet, un apéro exclusif ou un tea time romantique. Imaginée pour deux personnes, cette bulle intime offre une vue imprenable sur la Dame de Fer.
La Suite Rooftop Eiffel : Un cocon de sérénité sur la terrasse privée de la Suite Eiffel, offrant une vue majestueuse sur la Tour Eiffel. Sublimé par des pièces signature de Roche Bobois, ce lieu de rêve est conçu pour des petits-déjeuners exclusifs, des tea times élégants ou des repas gastronomiques en tête-à-tête.
Des Expériences Gastronomiques Inoubliables
Ces écrins hivernaux sont disponibles jusqu’au 31 mars 2025, proposant des expériences gastronomiques exclusives :
La Table Secrète
Menu L’Odyssée en 6 temps : 3,000 € (pour 2 personnes)
Bulle d’Apéritif (4 bouchées avec caviar) : 2,000 €
L’Heure du Thé (avec champagne) : 1,500 €
Réservation : Minimum 72h à l’avance au 06 40 57 64 12 ou par email à ainaraschnitzler@peninsula.com.
La Suite Rooftop Eiffel
Menu de L’Oiseau Blanc sur demande
Service de majordome : 150 € par heure
Bulle d’Apéritif : 900 €
L’Heure du Thé : 600 €
Réservation : Minimum 72h à l’avance au 01 58 12 66 14 ou par email à reservationppr@peninsula.com.
Un Écrin de Luxe à Paris
Situé à quelques pas des monuments emblématiques de Paris, L’hôtel incarne le luxe intemporel et le glamour parisien. Avec 200 chambres spacieuses, dont 93 suites, et trois restaurants raffinés, dont le L’Oiseau Blanc (2 étoiles Michelin), cet hôtel offre une expérience d’élégance incomparable.
Dans une ambiance feutrée et intimiste, ces deux alcôves élégantes invitent à des moments d’évasion suspendus sous les étoiles, où romantisme et raffinement se rencontrent.
Pandora, le géant mondial de la joaillerie, prouve une fois de plus que l’évolution est la clé d’un succès durable. Sa dernière campagne BE LOVE 2.0, suite de l’initiative saluée de 2024, n’est pas seulement une énième collaboration avec une célébrité : c’est une leçon magistrale de transformation de marque, qui laisse subtilement entrevoir le rôle futur du marketing propulsé par l’IA dans le secteur du luxe et au-delà. Cette année, l’actrice emblématique Winona Ryder entre en scène, en tête d’affiche d’une campagne qui met autant l’accent sur la résonance émotionnelle que sur des bijoux d’exception.
BE LOVE 2.0 : Un Cours Magistral d’Évolution de Marque
Lancée initialement en 2024, la campagne BE LOVE n’était pas un simple effort marketing ; c’était une manœuvre calculée pour redéfinir l’identité de Pandora. Pendant des années, Pandora a été synonyme de ses emblématiques bracelets à breloques. Cependant, pour maintenir sa domination du marché et alimenter sa croissance future, la marque a reconnu la nécessité d’élargir son attrait et d’évoluer vers une marque de joaillerie complète. BE LOVE a été le catalyseur de cette transformation, et son succès retentissant en dit long.
La première version de BE LOVE, mettant en scène les ambassadrices mondiales de la marque, Chloe et Halle Bailey, aux côtés de Pamela Anderson, a donné des résultats impressionnants : une augmentation de 11 % de la considération de la marque et une hausse de 5 % de la notoriété spontanée à l’échelle mondiale. Ces chiffres ne sont pas de simples données ; ils représentent un changement tangible dans la perception des consommateurs, consolidant la position de Pandora comme acteur majeur au-delà des simples breloques. Cette campagne stratégique a même propulsé Pandora dans le classement Interbrand des meilleures marques mondiales en 2024, témoignant de son influence croissante et de son avantage concurrentiel sur le marché du luxe accessible.
BE LOVE 2.0 pousse encore plus loin cette évolution. En mettant en valeur les pièces les plus emblématiques de Pandora – allant bien au-delà des simples bracelets à breloques – la campagne établit fermement Pandora comme une marque de joaillerie polyvalente, capable de séduire des goûts et des occasions diversifiés. Cette volonté délibérée de s’éloigner d’un seul produit phare est un coup de maître marketing, assurant la résilience et le potentiel de croissance à long terme de la marque.
Winona Ryder : Plus Qu’un Simple Visage Célèbre pour Pandora
Le choix de Winona Ryder comme égérie de BE LOVE 2.0 est tout simplement génial. Ryder n’est pas seulement une célébrité ; c’est une icône culturelle dont l’élégance intemporelle et la profondeur émotionnelle résonnent à travers les générations. Sa présence élève la campagne au-delà des tendances éphémères, lui conférant un sentiment de sophistication durable et de connexion authentique.
Écoutez les propres mots de Ryder sur l’amour, tels qu’ils figurent dans la campagne : « Pour moi, l’amour, c’est vraiment écouter », déclare-t-elle. « Essayer d’être aussi compréhensif que possible. Voir les choses sous un angle différent, c’est ça l’amour pour moi. C’est une façon profonde de vivre l’amour. » Cette citation n’est pas un simple argumentaire marketing ; c’est une déclaration soigneusement choisie qui s’aligne parfaitement sur les valeurs de la marque Pandora : l’amour, la compassion et l’expression émotionnelle.
L’authenticité et la vulnérabilité de Ryder, associées à son statut de star établie, créent une puissante résonance émotionnelle qui touche profondément les consommateurs. Ce partenariat stratégique avec une célébrité n’est pas une question de buzz éphémère ; il s’agit de tirer parti d’une influence durable pour fidéliser durablement la clientèle.
L’Angle Marketing Propulsé par l’IA : Vers l’Avenir
Bien que le communiqué de presse de Pandora ne mentionne pas explicitement l’IA, il est impossible d’ignorer les subtiles allusions à la précision axée sur les données qui sous-tend le succès de cette campagne. Sur le marché du luxe ultra-concurrentiel d’aujourd’hui, les campagnes de cette ampleur et de cet impact sont rarement construites sur la seule intuition.
Imaginez l’IA invisible à l’œuvre, guidant subtilement la stratégie marketing de Pandora :
L’analyse de données propulsée par l’IA disséquant méticuleusement le comportement des consommateurs, identifiant avec une précision laser les publics cibles pour les bijoux de luxe.
Des algorithmes d’IA personnalisant les campagnes marketing, garantissant que le message BE LOVE atteigne le bon consommateur avec un impact maximal par le biais d’e-mails et de publicités sur les réseaux sociaux.
La prévision des tendances basée sur l’IA anticipant les évolutions des préférences des consommateurs, guidant les collections futures de Pandora et veillant à ce qu’elles restent pertinentes et désirables dans un marché en constante évolution.
Bien que spéculative, l’intégration de l’IA dans le marketing de luxe n’est plus une question de si, mais de quand et de comment. La campagne BE LOVE 2.0 de Pandora, avec son succès étayé par des données, constitue une étude de cas puissante sur l’influence subtile mais transformatrice de l’IA dans le façonnement de l’avenir du branding de luxe.
Principaux Enseignements pour VOTRE Marque (et VOTRE Stratégie Marketing)
La campagne BE LOVE 2.0 de Pandora offre des leçons précieuses pour les marques de toutes tailles :
L’évolution de la marque est essentielle à la survie : La complaisance est l’ennemie de la croissance. Soyez prêt à vous adapter, à évoluer et à redéfinir l’identité de votre marque pour répondre à l’évolution des demandes du marché.
Le storytelling émotionnel surpasse le marketing transactionnel : Connectez-vous à votre public à un niveau plus profond en exploitant des émotions universelles telles que l’amour, la compassion et l’aspiration.
Les décisions fondées sur les données sont l’avenir : Adoptez la puissance de l’analyse et de l’IA pour éclairer vos stratégies marketing, optimiser vos campagnes et maximiser votre retour sur investissement.
Les recommandations de célébrités doivent être stratégiques et authentiques : Choisissez des ambassadeurs de marque qui incarnent véritablement vos valeurs et qui trouvent un écho auprès de votre public cible.
La campagne BE LOVE 2.0 de Pandora, menée par l’emblématique Winona Ryder, est plus qu’une simple publicité pour des bijoux ; c’est un modèle stratégique pour l’évolution d’une marque à l’ère moderne. Elle met en évidence le pouvoir durable du storytelling émotionnel, l’intelligence des partenariats stratégiques avec des célébrités et le rôle invisible, mais de plus en plus vital, de l’IA dans le façonnement de l’avenir du marketing de luxe.
Pour les marques qui cherchent non seulement à survivre, mais aussi à prospérer dans les années à venir, les leçons de BE LOVE 2.0 sont claires : évoluez, connectez-vous et adoptez l’avenir intelligent du marketing.
Quelles sont VOS réflexions sur la nouvelle campagne de Pandora et le rôle de l’IA dans le branding de luxe ? Partagez-les dans les commentaires ci-dessous !
Lacoste Dévoile The New Icon : Un Hommage à l’Héritage et à l’Audace Contemporaine
Lacoste repousse les frontières du style avec The New Icon
Une collection de lunettes de soleil unisexes qui célèbre à la fois l’héritage intemporel de René Lacoste et une vision audacieuse du design contemporain.
Inspirées du tout premier défilé orchestré par Pelagia Kolotouros, Directrice artistique de la Maison, sur le mythique court central de Roland-Garros, ces lunettes incarnent l’élégance sportive et la sophistication moderne.
Disponible pour la saison Printemps/Été 2025, cette collection réinvente les éléments emblématiques de Lacoste en leur insufflant une touche d’audace résolument contemporaine.
L6056S – Quand Style et Innovation se Rencontrent
Le modèle phare de cette collection, L6056S, est une paire de solaires unisexes qui allie l’élégance classique à une touche de modernité audacieuse.
Caractéristiques Clés : Matériau Premium : Fabriquées en acétate haut de gamme, ces lunettes offrent à la fois durabilité et confort.
Design Oversize : Leur face rectangulaire imposante et revisitée en version oversize apporte un style affirmé tout en restant élégante.
Branches Transparentes et Raffinement Métallique : Les branches transparentes épaisses affichent deux signatures emblématiques de Lacoste : Le logo Lacoste en toutes lettres.
L’iconique crocodile en métal, ingénieusement juxtaposés pour un look unique.
Une âme métallique personnalisée orne les branches avec des rayures subtiles, ajoutant une touche de raffinement incomparable.
Couleurs Vibrantes et Polyvalentes
Pour cette collection, Lacoste propose une palette de couleurs transparentes qui s’accorde parfaitement avec l’esprit estival et audacieux de la saison :
Light Green : Fraîcheur et dynamisme pour un look éclatant.
Light Peach : Douceur et élégance pour une touche subtile de couleur.
Light Grey : Sobriété moderne pour une allure minimaliste et chic.
Light Brown : Élégance intemporelle, parfaite pour un style sophistiqué.
Light Yellow : Audace et luminosité pour un look estival résolument fun.
Light Green et Light Peach sont mises en avant dans la campagne Printemps/Été 2025, incarnant l’esprit d’audace et de fraîcheur qui définit cette saison.
Un Hommage à l’Héritage de Lacoste
The New Icon rend hommage à René Lacoste, fondateur visionnaire de la Maison, tout en réinterprétant les codes classiques du sport et de l’élégance française. Le design oversize rappelle les lunettes emblématiques des années 80, tout en y apportant une touche contemporaine, témoignant de l’évolution constante de la marque.
Quand Tradition et Modernité Fusionnent
Sous la direction artistique de Pelagia Kolotouros, cette collection reflète un dialogue audacieux entre héritage et innovation. En choisissant Roland-Garros comme toile de fond pour son premier défilé, Lacoste célèbre ses racines sportives tout en affirmant sa place de leader dans la mode contemporaine.
Disponibilité et Points de Vente
La collection The New Icon sera disponible à partir de Printemps/Été 2025 : Dans les boutiques Lacoste à travers le monde. En ligne sur le site officiel de Lacoste. Chez certains détaillants haut de gamme
Pourquoi The New Icon Est Incontournable Cette Saison
Un design intemporel réinventé pour les amateurs de mode qui cherchent à allier élégance classique et audace contemporaine.
Un hommage à l’héritage sportif de Lacoste, tout en répondant aux exigences du style moderne.
Une déclaration de style audacieuse et polyvalente, idéale pour toutes les occasions – des journées ensoleillées aux escapades urbaines sophistiquées.
Un Coup de Maître de Lacoste dans l’Univers de la Mode
Avec The New Icon, Lacoste continue de repousser les limites du design en alliant l’héritage sportif et l’audace contemporaine.
Cette collection s’impose déjà comme un incontournable de la saison pour ceux qui recherchent à la fois élégance intemporelle et modernité audacieuse.
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Nous continuons de décrypter les tendances et de révéler les nouveautés pour vous inspirer avec élégance et audace.
Quand la Mode Rencontre le Sport : Jelly Slides, Avanti LS et Pocket Bag Dévoilés
Un Mélange Audacieux de Style et de Fonctionnalité
Rihanna, icône de la mode et visionnaire créative, revient sur le devant de la scène avec une toute nouvelle collection FENTY x PUMA qui promet de casser les codes du style urbain et sportif. Annoncée pour le 13 mars à 10h EST, cette collection innovante sera disponible dans le monde entier sur PUMA.com, dans les magasins phares de PUMA ainsi que chez certains détaillants sélectionnés. (Voir sur TikTok)
Les Pièces Incontournables de la Collection FENTY x PUMA
Cat Cleat Jelly :
Parfaites pour une journée à la plage ou une virée urbaine, les Jelly Slides apportent une touche rétro-modernisée, alliant confort et style ludique.
Déclinées dans des couleurs vives telles que l’orange audacieux et le jaune néon, elles sont conçues pour se démarquer tout en offrant une expérience de port ultra-confortable.
Avanti LS :
Avec des détails en crochet et des coutures raffinées, l’Avanti LS incarne un mélange parfait de sophistication et de décontraction.
Conçue pour fusionner le design sportif et l’esthétique iconique de Rihanna, cette chaussure devient rapidement l’accessoire incontournable de la saison.
Pocket Bag :
Compact et stylé, le Pocket Bag est idéal pour transporter vos essentiels avec élégance.
Il complète à merveille le look urbain-chic de la collection, offrant à la fois fonctionnalité et élégance contemporaine.
Quand Rihanna Redéfinit le Streetwear
En s’associant à nouveau avec PUMA, Rihanna continue de repousser les limites de la mode. Cette nouvelle collaboration incarne parfaitement son esprit avant-gardiste, tout en célébrant le design audacieux et l’attitude rebelle qui caractérisent sa marque FENTY.
Une Fusion de Style et de Performance
Avec des couleurs vives et des designs innovants, la nouvelle collection FENTY x PUMA reflète l’énergie dynamique de Rihanna tout en mariant sport et haute couture. Le choix des matériaux et l’attention portée aux détails témoignent d’un engagement envers la qualité et l’innovation, des valeurs chères à PUMA.
Où et Quand Se Procurer la Collection FENTY x PUMA ?
La nouvelle collection FENTY x PUMA sera disponible à partir du 13 mars à 10h EST :
Sur PUMA.com
Dans les magasins phares de PUMA
Chez certains détaillants sélectionnés dans le monde entier
Ne manquez pas cette opportunité exclusive d’ajouter une touche de style iconique à votre garde-robe.
À Propos de PUMA
PUMA est l’une des principales marques de sport au monde, spécialisée dans la conception, le développement, la vente et le marketing de chaussures, de vêtements et d’accessoires. Depuis 75 ans, PUMA fait avancer le sport et la culture en créant des produits rapides pour les athlètes les plus rapides du monde.
PUMA propose des produits performants et lifestyle inspirés du sport dans des catégories telles que le football, le running, l’entraînement, le basketball, le golf et le sport automobile.
Le Groupe PUMA possède les marques PUMA, Cobra Golf et stichd, avec une distribution dans plus de 120 pays. L’entreprise emploie environ 20 000 personnes dans le monde et a son siège à Herzogenaurach, en Allemagne.
Un Lancement à Ne Pas Manquer !
La nouvelle collection FENTY x PUMA incarne l’audace de Rihanna et la performance de PUMA. Ne passez pas à côté de cette fusion parfaite de style et de fonctionnalité.
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Jusqu’au 12 mars 2025, SO/ Paris s’associe à SUMO Curated, le pionnier berlinois de la mode vintage, pour une expérience immersive qui célèbre l’héritage de la mode parisienne. Cet événement exceptionnel propose une installation exclusive dans l’emblématique hôtel de la Seine, où les trésors du passé et les icônes du présent se rencontrent dans un dialogue captivant.
Un Voyage à Travers les Époques de la Mode
Plongez dans trois décennies d’histoire de la mode, des années 1980 à 2000, avec une collection soigneusement sélectionnée par SUMO. Chaque pièce raconte une histoire unique d’innovation et d’excellence artistique :
Années 1980 : L’audace expérimentale et l’extravagance créative.
Années 1990 : La révolution minimaliste et le glamour intemporel.
Années 2000 : L’avant-garde moderniste et l’audace réinventée.
Des Pièces Iconiques Exposées
Découvrez des pièces emblématiques et intemporelles de créateurs légendaires :
Givenchy Automne/Hiver 1996 : Le glamour des années 90 à son apogée.
Yves Saint Laurent par Tom Ford Printemps/Été 2004 : Un symbole de modernité et de sophistication.
Thierry Mugler Printemps/Été 1996 et 1998 : L’avant-garde à son paroxysme.
Yves Saint Laurent Automne/Hiver 1992 et Alaïa Automne/Hiver 1992 : L’élégance intemporelle et la puissance créative.
Un Rendez-Vous Incontournable pour les Passionnés de Mode
L’expérience culmine lors de deux événements majeurs de la mode parisienne :
Semaine de la Haute Couture (27-30 janvier 2025)
Fashion Week Féminine de Paris (3-11 mars 2025)
Lors de ces événements, l’équipe d’experts de SUMO sera présente au SO/ Paris, offrant une expérience unique de shopping vintage avec une sélection exclusive de pièces d’archives, disponibles à l’achat. Une immersion totale dans l’univers de la mode pour les collectionneurs et passionnés.
Un Dialogue Entre le Passé et le Présent
En complément de l’installation, un zine exclusif sera remis à chaque client, illustrant l’importance historique des pièces exposées et leur influence persistante sur la mode contemporaine. Une mise en perspective unique entre le patrimoine de la mode et son impact actuel, célébrant le luxe durable et l’authenticité intemporelle.
Un Partenariat Entre Luxe et Durabilité
Ce partenariat illustre l’engagement commun de SO/ Paris et SUMO envers un luxe durable et une consommation éclairée. Alors que SUMO sélectionne et préserve des pièces vintage uniques, SO/ Paris réinvente le luxe moderne en créant des expériences immersives où authenticité, élégance et innovation convergent harmonieusement.
Informations Pratiques :
Lieu : SO/ Paris, bord de Seine, Paris
Dates : Du 27 janvier au 12 mars 2025
Evénements Clés :
Semaine de la Haute Couture (27-30 janvier)
Fashion Week Féminine de Paris (3-11 mars)
Réservez votre expérience : [Lien de réservation SO/ Paris]
À propos de SO/ Paris
SO/ Paris est un emblème de l’hôtellerie de luxe parisienne, réputé pour son design avant-gardiste et ses expériences lifestyle innovantes. Membre de la collection SO/, cet hôtel collabore avec les créateurs les plus visionnaires, offrant des expériences exclusives qui redéfinissent le luxe moderne.
À propos de SUMO
SUMO, basé à Berlin, est le pionnier de la mode vintage, célèbre pour sa sélection de pièces d’archives des maisons de couture les plus prestigieuses. SUMO allie authenticité historique et durabilité, permettant aux passionnés de mode d’accéder à des pièces iconiques qui continuent d’influencer l’industrie.
Découvrez l’Héritage de la Mode avec SO/ Paris et SUMO
Plongez dans l’univers intemporel de la mode avec SO/ Paris et SUMO, où chaque pièce raconte une histoire iconique et inspire les créateurs d’aujourd’hui.
Réservez votre expérience inoubliable dès maintenant !
Depuis le 11 février, la Maison Taittinger vous invite à découvrir sa toute nouvelle visite exclusive : L’Instant Duo Comtes. Cette expérience unique vous offre une immersion complète dans l’univers des cuvées Comtes de Champagne, véritables joyaux de la Maison Taittinger, incarnant l’excellence et le raffinement de l’art de l’assemblage champenois.
Une Dégustation Mémorable au Cœur de l’Excellence
L’Instant Duo Comtes vous propose un voyage sensoriel exceptionnel à travers la dégustation de deux cuvées emblématiques :
Comtes de Champagne Blanc de Blancs
Comtes de Champagne Rosé
Ces cuvées mythiques, synonymes de prestige et de finesse, ont su séduire les plus grands, à l’image du danseur Rudolf Noureev qui déclarait : « Quand je bois du Comtes de Champagne Rosé, je ne danse plus, je vole… ».
Un Parcours Émotionnel dans un Cadre d’Exception
L’expérience commence par une visite des caves historiques de Saint-Nicaise, classées au patrimoine mondial de l’UNESCO, où la craie raconte les histoires du temps passé. Ce lieu unique offre un écrin majestueux au vieillissement des cuvées Comtes de Champagne.
La visite se poursuit par une dégustation en salon, permettant d’apprécier toutes les subtilités de ces millésimes d’exception, tout en découvrant l’art de l’assemblage caractéristique de la Maison Taittinger, marqué par la présence dominante du Chardonnay, symbole de fraîcheur et de précision.
Millésimes Mis en Lumière
Pour cette expérience inédite, deux millésimes d’exception sont proposés :
Comtes de Champagne Blanc de Blancs 2013 – Un chef-d’œuvre d’élégance et de minéralité.
Comtes de Champagne Rosé 2012 – Une cuvée vibrante aux notes de fruits rouges intenses.
Chaque dégustation promet un moment d’émotion rare, où le champagne ne fait pas seulement vibrer le palais, mais touche jusqu’à l’âme.
Un Moment Intime et Exclusif
Conçue comme un instant hors du temps, cette expérience est limitée à 10 personnes par session, garantissant une dégustation en toute intimité et un souvenir mémorable.
Format : 10 personnes
Durée : 1h30
Langues : Français ou Anglais
Prix : 100€ par personne
Lieu : Taittinger – 9 place Saint-Nicaise, 51100 Reims
Réservez votre expérience dès maintenant :
book-a-visit.taittinger.fr
Une Offre de Visites Enrichie
L’Instant Duo Comtes s’ajoute à une offre de visites déjà riche et variée, proposant des expériences sur mesure :
L’Instant Rosé – Une initiation à l’univers Taittinger avec dégustation des cuvées Brut Réserve et Prestige Rosé.
L’Instant Gourmet – Un parcours gastronomique autour d’accords mets et vins, mettant en valeur le Prestige Rosé et le Brut Millésimé.
L’Instant Comtes – Un hommage aux liens entre Taittinger et l’art, avec dégustation des cuvées Brut Réserve, Prélude Grands Crus, et Comtes de Champagne Blanc de Blancs.
Pourquoi Choisir L’Instant Duo Comtes ?
Immersion complète dans l’univers du Comtes de Champagne.
Découverte des caves historiques classées UNESCO.
Dégustation en intimité pour une expérience exclusive.
Millésimes d’exception pour une émotion gustative rare.
Réservez Votre Instant Duo Comtes
Laissez-vous séduire par cette expérience unique en son genre et plongez dans la légende de Comtes de Champagne.
Aston Martin s’associe à l’artiste Anthony James pour présenter une sculpture lumineuse monumentale intitulée « Reflections of Speed« , inspirée par la nouvelle Vanquish.
Dévoilée en avant-première au Château Marmont à Hollywood dans le cadre du prestigieux festival d’art contemporain Frieze LA.
Hommage à l’alliance parfaite du design, du savoir-faire et de l’élégance intemporelle, cette œuvre immersive célèbre la puissance et l’esthétique iconique d’Aston Martin.
L’Inspiration : Quand la Vanquish Devient une Œuvre d’Art
Présentée comme le sommet de l’ingénierie et du design automobile, la nouvelle Vanquish transcende son statut de sportive pour devenir une véritable œuvre d’art. Inspiré par ses lignes fluides et son élégance inégalée, Anthony James a créé une sculpture lumineuse immersive de 5,4 par 2,6 mètres, captivant les spectateurs avec un jeu ingénieux de lumière et de reflets.
Marek Reichman, Executive Vice President et Chief Creative Officer explique : « La Vanquish est plus qu’une simple voiture de sport, c’est une sculpture en mouvement. Façonnée pour susciter l’émotion, elle incarne une véritable élégance contemporaine qui inspire et captive… »
Reflections of Speed : Une Sculpture Lumineuse Monumentale
Créée en 12 mois dans le studio de l’artiste à Los Angeles, « Reflections of Speed » utilise des matériaux modernes et des technologies avancées pour refléter à l’infini les courbes et les lignes de la Vanquish.
Anthony James, reconnu pour ses sculptures lumineuses explorant l’espace et le temps, utilise des miroirs parallèles et des LED pour créer un effet de profondeur hypnotique, donnant l’illusion d’un tunnel de lumière sans fin.
« Cette collaboration avec Aston Martin est mon œuvre la plus ambitieuse à ce jour. Elle célèbre le design exceptionnel de la Vanquish en fusionnant ingénierie et expression artistique. »
L’Art et l’Automobile : Une Symbiose Parfaite
Cette pièce unique reflète l’ADN d’Aston Martin : l’innovation, l’élégance intemporelle et l’attention aux détails. En tant que modèle le plus puissant de l’histoire d’Aston Martin, la Vanquish est une œuvre d’art à part entière, tout comme la sculpture monumentale d’Anthony James.
« Chaque création d’Aston Martin commence comme une esquisse artistique avant de devenir une sculpture en mouvement. Cette collaboration avec Anthony James célèbre cette relation intime entre l’art et l’ingénierie. » – Benjamin Sutton, The Art Newspaper
Exposition et Héritage Artistique
« Reflections of Speed » a été dévoilée dans un cadre intime à Hollywood, aux côtés de la communauté artistique et des passionnés d’Aston Martin. Après Frieze LA, la sculpture sera exposée au Petersen Automotive Museum, avant d’être mise en vente pour soutenir le LA Arts Community Fire Relief Fund, en aide aux artistes touchés par les récents feux de forêt à Los Angeles.
À propos d’Aston Martin
Fondée en 1913, Aston Martin incarne l’élégance, le luxe et la performance. Reconnue mondialement pour son style britannique inimitable, la marque allie technologie de pointe, artisanat traditionnel et design intemporel. Avec une gamme de modèles emblématiques, dont la Vantage, la DB12, la Vanquish et le DBX707, Aston Martin continue de redéfinir le luxe automobile.
À propos d’Anthony James
Né en Royaume-Uni et basé à Los Angeles, Anthony James est un artiste contemporain de renom, reconnu pour ses sculptures lumineuses immersives qui explorent l’espace, le temps et la perception. Son style unique mêle lumière, géométrie et matériaux modernes, créant des expériences visuelles hypnotiques et intemporelles.
Un Chef-d’Œuvre Éternel
À l’instar de la Vanquish, conçue pour transcender les tendances et inspirer les générations futures, « Reflections of Speed » est une œuvre d’art qui repousse les limites du possible. Elle célèbre l’union parfaite de l’art et de l’ingénierie, marquant une étape majeure dans l’histoire d’Aston Martin et de l’art contemporain.
Retrouvez plus de détails sur l’œuvre « Reflections of Speed » et l’univers d’Aston Martin sur AstonMartin.com
Le secteur du luxe évolue rapidement, poussé par des avancées technologiques, des attentes environnementales accrues et le désir croissant d’expériences personnalisées.
En 2025, certaines tendances vont radicalement transformer l’industrie du luxe, redéfinissant les codes de l’exclusivité et de l’élégance. Voici les cinq principales évolutions à surveiller de près.
Luxe Digital et NFTs : L’Art de la Rareté Numérique
Les NFTs (Non-Fungible Tokens) révolutionnent le secteur du luxe en offrant une rareté numérique inédite. Les marques de luxe utilisent ces jetons pour proposer des pièces virtuelles exclusives, certifiant l’authenticité et l’unicité des biens numériques.
Gucci a lancé sa collection numérique « Gucci Aria » sur la plateforme Roblox, offrant aux utilisateurs la possibilité de porter des créations uniques dans le monde virtuel.
Louis Vuitton a célébré son 200e anniversaire avec un jeu mobile intégrant des NFTs exclusifs, combinant storytelling et rareté numérique.
Dolce & Gabbana a vendu une collection NFT pour près de 6 millions de dollars sur la plateforme UNXD, renforçant le lien entre mode de luxe et métavers.
Tendance à suivre : L’intégration croissante des NFTs dans les expériences d’achat personnalisées, où les clients recevront des éditions limitées virtuelles en complément de leurs achats physiques.
Personnalisation et Expérience Client sur-mesure : L’Exclusivité Redéfinie
En 2025, le luxe sur-mesure va bien au-delà de la simple personnalisation de produits. Il s’agit de créer une expérience client ultra-personnalisée, en utilisant l’IA et les données clients pour anticiper les désirs des consommateurs fortunés.
Dior utilise l’intelligence artificielle pour proposer des consultations de maquillage virtuelles, personnalisant les recommandations en fonction des préférences et du teint de chaque client.
Hermès offre un service de personnalisation de sacs Birkin via réalité augmentée, permettant aux clients de visualiser leurs créations avant l’achat.
Burberry a lancé des boutiques éphémères immersives où les visiteurs vivent une expérience digitale personnalisée grâce à des miroirs interactifs.
Tendance à suivre : L’émergence d’assistants personnels virtuels de luxe qui accompagnent les clients à travers des expériences sur mesure, en ligne et en boutique.
La durabilité n’est plus un simple argument marketing, mais une exigence fondamentale pour les consommateurs de luxe. Les marques adoptent des pratiques éthiques, des matériaux écologiques et des processus transparents pour répondre à cette demande.
Stella McCartney continue de mener la voie avec des matériaux innovants comme le cuir végétal à base de champignons, tout en collaborant avec des startups éco-responsables.
Chanel investit dans des technologies de recyclage avancées pour réduire son empreinte carbone et s’engage à utiliser 100 % de coton biologique d’ici 2025.
Cartier et Chopard adhèrent à l’initiative « Watch & Jewellery Initiative 2030 » pour des pratiques durables dans l’industrie horlogère.
Tendance à suivre : Le développement de labels certifiés blockchain pour garantir la transparence des chaînes d’approvisionnement et lutter contre la contrefaçon.
Intégration du Métavers : Le Luxe dans le Monde Virtuel
Le métavers n’est plus simplement un espace de jeu, mais un nouveau marché où les marques de luxe créent des expériences immersives et des collections virtuelles exclusives. Ces environnements numériques offrent une expérience interactive sans précédent.
Balenciaga a collaboré avec Fortnite pour proposer des skins virtuels de ses collections, permettant aux joueurs de porter des créations de luxe dans le jeu.
Prada a ouvert une galerie d’art virtuelle dans le métavers Decentraland, où les visiteurs peuvent acheter des œuvres d’art NFT exclusives.
Ralph Lauren a organisé des défilés dans le monde virtuel de Roblox, atteignant ainsi une audience plus jeune et connectée.
Tendance à suivre : L’émergence de boutiques virtuelles en 3D où les clients pourront essayer des vêtements en utilisant des avatars personnalisés.
Commerce Direct-to-Consumer (DTC) : Une Relation Exclusive avec le Client
Les marques de luxe adoptent de plus en plus le modèle Direct-to-Consumer (DTC), réduisant leur dépendance aux détaillants tiers pour contrôler l’expérience client et offrir des services plus exclusifs.
Chanel a lancé sa propre plateforme de vente en ligne, offrant des collections limitées uniquement disponibles sur son site officiel.
Rolex expérimente la vente directe de montres d’occasion certifiées sur sa plateforme digitale, garantissant authenticité et exclusivité.
Moncler utilise l’IA pour personnaliser le parcours d’achat en ligne, offrant des recommandations ultra-ciblées en fonction des préférences de chaque client.
Tendance à suivre : La montée en puissance des abonnements de luxe offrant un accès exclusif à des avant-premières et des expériences VIP.
L’Innovation et l’Exclusivité comme Moteurs du Luxe en 2025
Le luxe en 2025 sera marqué par l’innovation digitale, la personnalisation extrême, et l’engagement durable. Les marques qui réussiront seront celles qui adopteront ces tendances en créant des expériences uniques et immersives pour leurs clients exigeants.
En combinant digitalisation, durabilité, métavers, et relation directe avec les consommateurs, le luxe continue de réinventer l’exclusivité pour s’adapter à une clientèle connectée et soucieuse de l’impact environnemental.
Découvrez la nouvelle collection Barbour x Alexa Chung SS25. Une fusion parfaite entre l’héritage britannique intemporel et le style iconique d’Alexa. Disponible le 20 février 2025 !
Un Mariage Élégant entre Héritage Britannique et Modernité
Le 20 février 2025 marque le lancement de la deuxième collection capsule de The Edit by Alexa Chung pour Barbour. Après le succès retentissant de la collection AW24, cette nouvelle édition continue d’explorer la vision singulière d’Alexa, mêlant élégamment l’héritage classique de Barbour avec une touche contemporaine et ludique.
L’Esprit de la Collection : Un Voyage Nostalgique en Plein Air
Photographiée par le célèbre Tim Walker, la campagne rend hommage à l’esprit insouciant des festivals et à la nostalgie du camping. La collection puise dans les expériences personnelles d’Alexa et sa relation de longue date avec Barbour pour réinventer des classiques intemporels avec un style audacieux et moderne.
“Je me suis concentrée sur la couleur et le plaisir, et je pense que cela transparait dans notre séance photo sur le thème du camping avec Tim Walker. Cette collection me procure énormément de joie, et j’espère qu’elle vous plaira autant qu’à moi.” – Alexa Chung
Des Pièces Signature pour un Style Élégant et Décontracté
Vêtements d’Extérieur Réinventés
• Barbour x Alexa Loren Wax Jacket : Inspirée de la Icon Border Jacket, avec un col en velours côtelé et des poches fonctionnelles.
• Barbour x Alexa Pattie Showerproof Parka : Parka imperméable avec doublure en tartan buggy, disponible en trois coloris.
• Barbour x Alexa Anna Showerproof Jacket : Blouson léger avec ourlet élastiqué et col en velours côtelé.
• Barbour x Alexa Harley Showerproof Jacket : Trench long avec ceinture à la taille et doublure en jacquard Barbour.
Tricots Élégants et Confortables
• Barbour x Alexa Illy Striped Knitted Jumper : Pull à rayures en laine d’agneau ultrafine avec bordures contrastées.
• Barbour x Alexa Jazzy Knitted Cardigan : Cardigan à col rond en tricot côtelé lurex.
• Barbour x Alexa Sammy Knitted Cardigan : Cardigan torsadé en laine d’agneau avec manches raglan et boutons imitation corne.
Chaussures en Caoutchouc au Design Contemporain
• Barbour x Alexa Christie Clog : Un sabot de jardinage revisité pour un style urbain décontracté.
• Barbour x Alexa Lou Wedge : Botte compensée imperméable, élégante et pratique pour la ville comme pour la campagne.
Quand Héritage et Modernité Se Rencontrent
Le tartan iconique, le col en velours côtelé et les couleurs audacieuses se marient parfaitement avec des silhouettes contemporaines, créant un équilibre harmonieux entre nostalgie et modernité.
“Nous créons des interprétations ludiques de l’héritage de Barbour avec un style éclectique et intemporel.” – Alexa Chung
Photographiée par Tim Walker : Un Univers Féérique et Nostalgique
La campagne de The Edit by Alexa Chung a été photographiée par Tim Walker, reconnu pour son approche imaginative et onirique. Inspiré par la nostalgie du camping et l’esprit insouciant des festivals, Walker capture l’essence d’une aventure ludique avec une élégance intemporelle.
Son objectif transporte les spectateurs dans un univers magique où le charme britannique traditionnel rencontre l’énergie vibrante du style moderne. Cette collaboration visuelle donne vie à l’imagination d’Alexa, créant une campagne aussi captivante qu’inoubliable.
Disponibilité et Où Acheter la Collection
La collection complète SS25 sera disponible à partir du 20 février 2025 :
• En ligne sur Barbour.com
• Chez certains revendeurs sélectionnés à travers le monde
Cette collection capsule exclusive promet d’être le choix incontournable pour un style élégant et décontracté, parfait pour les festivals, les escapades en plein air ou simplement pour surfer sur la tendance du chic britannique.
Barbour : Un Héritage de Qualité depuis 1894
Fondée en 1894, Barbour est synonyme de style britannique intemporel et de vêtements d’extérieur iconiques. La marque continue de redéfinir l’élégance fonctionnelle avec des collections adaptées à un mode de vie moderne tout en préservant son riche héritage.
Une Icône de Mode Éclectique
La modeuse est reconnue pour son style unique et intemporel, mêlant élégance vintage et modernité ludique. En tant que Directrice Créative de cette collection, elle apporte son flair inimitable et sa vision personnelle, offrant une interprétation contemporaine du style classique de Barbour.
Une Collection qui Redéfinit le Style Classique
Avec cette deuxième collection capsule, Barbour célèbre l’héritage britannique tout en lui apportant une touche de modernité et de fraîcheur. La collection réussit à allier élégance intemporelle et design contemporain, faisant de chaque pièce un incontournable de votre garde-robe.
Partagez Votre Style sur les Réseaux Sociaux !
Portez les pièces de la collection et partagez votre style sur les réseaux sociaux avec le hashtag :
#BarbourxAlexaChung #SS25 #StyleBritannique #EleganceIntemporelle
• Instagram : Photos lifestyle en extérieur avec des couleurs naturelles.
• TikTok & Reels : Vidéos courtes de “Unboxing” et de “Try-On” pour présenter le style polyvalent de la collection.
• Pinterest : Moodboards inspirés du style britannique et du thème du camping nostalgique.
Un Mix Parfait entre Héritage et Modernité
Que vous soyez en plein festival ou en balade en ville, cette collection vous accompagnera avec élégance et confort. Préparez-vous à explorer le monde avec style et légèreté !
📍 Quand l’audace pâtissière rencontre l’élégance du Palace parisien
UN ŒUF EN TROMPE-L’ŒIL QUI RÉVOLUTIONNE LA TRADITION DE PÂQUES
Cette année, The Peninsula Paris célèbre Pâques avec une création aussi surprenante qu’innovante, imaginée par la talentueuse Cheffe Pâtissière Anne Coruble. Baptisée « Trésor d’Ébène », cette pièce d’exception détourne les codes du chocolat et met en lumière un ingrédient inattendu : l’ail noir confit.
Alliant audace culinaire et artisanat d’exception, cette création en trompe-l’œil est une ode aux terroirs français et à la nature généreuse qui inspire quotidiennement la cheffe.
🍫 Un accord subtil et raffiné entre l’ail noir confit et un chocolat au lait 40 % de Madagascar, sublimé par la douceur de la noisette du Piémont grillée.
Inspirée par le processus de transformation lente et minutieuse de l’ail noir – qui passe de blanc à noir sous l’effet du temps et de la chaleur – Anne Coruble repousse une nouvelle fois les limites de la créativité pâtissière.
UNE EXPÉRIENCE SENSORIELLE UNIQUE
✨ Dégustation en trois temps :
🔹 Une coque fine et croquante en chocolat, réplique parfaite d’une tête d’ail noir.
🔹 Un cœur gourmand composé de huit gousses garnies d’une ganache onctueuse à l’ail noir confit et d’un praliné noisette intense.
🔹 Une dégustation immersive, pensée comme un jeu de textures et de saveurs où chaque bouchée révèle une harmonie inédite entre sucré et umami.
Le petit plus ? Contrairement aux traditionnels œufs de Pâques, cette création ne se casse pas : elle s’ouvre délicatement, telle une poupée russe, pour dévoiler son trésor intérieur.
🍽 Une véritable œuvre d’art culinaire, mêlant innovation, précision et poésie.
ANNE CORUBLE : UNE SIGNATURE CRÉATIVE UNIQUE
🌿 Une pâtisserie audacieuse, inspirée par la nature
Fidèle à son style, Anne Coruble explore des associations inattendues, toujours en quête d’une nouvelle alchimie des saveurs. Après des créations autour de la vanille et du tabac, du chocolat noir et de l’olive Taggiasche, ou encore des girolles et bourgeons de sapin, la cheffe réinvente une fois de plus les codes de la haute pâtisserie.
🔸 Une approche instinctive et innovante, où chaque ingrédient, aussi surprenant soit-il, trouve sa place dans une symphonie gustative parfaitement équilibrée.
🔸 Une maîtrise du jeu de textures : entre fondant, croquant et onctuosité, chaque création est une expérience multisensorielle.
🔸 Une démarche respectueuse des produits et du terroir, mettant à l’honneur des ingrédients d’exception et des producteurs passionnés.
Avec « Trésor d’Ébène », Anne Coruble célèbre une vision moderne et engagée de la pâtisserie, où chaque bouchée raconte une histoire.
DÉTAILS ET INFORMATIONS PRATIQUES
📍 Disponible uniquement sur précommande
📆 Dates : du 29 mars au 20 avril 2025
💶 Prix : 95 €
📍 Retrait : The Peninsula Paris – 19 avenue Kléber, 75116 Paris
📞 Réservations : au 01 58 12 28 88 ou par email à ppr@peninsula.com
🔥 Une édition limitée à ne pas manquer !
THE PENINSULA PARIS : LE PRESTIGE À L’ÉTAT PUR
✨ Un palace à l’élégance intemporelle
Surnommé la “petite Versailles”, The Peninsula Paris incarne le luxe et l’excellence hôtelière, niché au cœur de la capitale. Véritable havre de raffinement, l’établissement offre :
🔹 200 chambres spacieuses, dont 93 suites somptueuses.
🔹 Trois restaurants d’exception, dont le doublement étoilé L’Oiseau Blanc, avec sa vue imprenable sur la Tour Eiffel.
🔹 Un spa de 1 800 m², incluant une piscine de 20 mètres, pour une parenthèse de bien-être absolu.
🔹 Des espaces exclusifs, comme Le Bar Kléber ou encore le rooftop intimiste, pour une expérience unique.
Entre histoire, art de vivre et modernité, The Peninsula Paris continue d’écrire sa légende et sublime chaque instant en un moment d’exception.
📍 www.peninsula.com/paris
Une adresse incontournable pour les amateurs de haute gastronomie et de luxe absolu.
KATE MOSS, L’ICÔNE INCONTESTÉE, SUBLIME L’ESPRIT DONNA KARAN NEW YORK
📍 Une ode à l’intemporalité et à l’élégance contemporaine
Donna Karan New York poursuit son héritage de modernité et de féminité avec une campagne Printemps 2025 mettant en scène Kate Moss, incarnation ultime de l’élégance intemporelle. Après avoir traversé les décennies avec une grâce inégalée, la légendaire mannequin prête aujourd’hui son charisme et sa sensualité à une collection qui célèbre la femme dans toute sa complexité et sa puissance.
Cette campagne s’inscrit dans la continuité du renouveau de Donna Karan New York, initié l’an dernier avec des campagnes intergénérationnelles marquées par le slogan « In Women We Trust ». Pour cette nouvelle saison, l’icône britannique est capturée sous un jour authentique et naturel, révélant les multiples facettes de sa personnalité.
📸 Photographiée par Craig McDean, son ami de longue date et collaborateur fidèle de la marque, Kate Moss évolue dans un décor épuré et baigné de lumière, où le luxe rencontre l’audace dans une simplicité saisissante.
UNE VISION MODERNE DE L’ÉLÉGANCE FÉMININE
💬 Kate Moss confie : “C’était génial de travailler à nouveau avec Donna Karan New York et de poser pour Craig McDean. C’est toujours un plaisir, il est comme de la famille. Pour moi, Donna Karan a toujours représenté un glamour sans effort et un luxe avec une touche d’audace, et cette collection incarne parfaitement ces éléments.”
Cette collection Printemps 2025 s’articule autour de l’ADN fondateur de Donna Karan New York : un vestiaire conçu pour les femmes actives, élégantes et audacieuses, alliant fluidité et structure.
🔹 Des silhouettes réinventées : Le blazer noir, pièce iconique, se transforme avec un col halter sophistiqué.
🔹 Des drapés sensuels : Une robe écru aux lignes épurées sublime la silhouette avec une féminité assumée.
🔹 Des matières d’exception : Du lin structuré aux mailles scintillantes de lurex, chaque création célèbre un luxe subtil et moderne.
🔹 Une palette monochrome rehaussée de touches métalliques : Inspirés des archives de la maison, ces détails précieux confèrent une aura lumineuse à chaque tenue.
✨ Un hommage à la mode féminine dans ce qu’elle a de plus intemporel et audacieux.
KATE MOSS & DONNA KARAN : UNE FUSION PARFAITE ENTRE ICÔNE ET HÉRITAGE
À travers cette collaboration, Donna Karan New York réaffirme son statut de marque visionnaire, ancrée dans le présent tout en honorant ses racines. Cette campagne met en avant une féminité puissante, affranchie des tendances éphémères, qui traverse les époques avec assurance et raffinement.
🔸 Un message fort et inspirant : Célébrer la femme dans toute sa pluralité, son audace et son élégance naturelle.
🔸 Un hommage à l’héritage de Donna Karan : Une vision du style où chaque pièce raconte une histoire de liberté et de confiance en soi.
🔸 Une modernité affirmée : Kate Moss incarne avec brio cette transition entre tradition et renouveau, prouvant que la mode est avant tout un langage intemporel.
📍 Une collection à découvrir dès le printemps 2025, dans les boutiques Donna Karan New York et sur donnakaran.com.
🔥 Donna Karan New York & Kate Moss : une alchimie parfaite entre luxe, intemporalité et audace.
Dans un hommage vibrant à son héritage, le bâtiment emblématique “Almeida e Cunha”, autrefois connu sous le nom de “Pension Monumental”, renaît sous les traits du MONUMENTAL PORTO, le premier palace de la ville. 📍 Un écrin de luxe au cœur de l’Avenida dos Aliados
LE RENOUVEAU D’UN MONUMENT HISTORIQUE
Perché sur l’Avenida dos Aliados, en face de la mairie, ce lieu chargé d’histoire devient l’adresse ultime du luxe et de l’élégance à Porto, porté par la vision audacieuse du studio OITOEMPONTO.
✨ Un projet monumental où tradition et modernité se rencontrent, sublimé par un design raffiné et une atmosphère empreinte de grandeur.
OITOEMPONTO : UNE RÉINTERPRÉTATION CONTEMPORAINE DU PASSÉ
C’est à Artur Miranda et Jacques Bec, les créateurs du studio OITOEMPONTO, qu’a été confiée la mission de réinventer l’âme du lieu. Inspirés par le style néo-classique du bâtiment et son ancrage dans l’histoire de Porto, ils ont conçu un palace qui sublime l’élégance intemporelle de la ville.
🏛 “Être moderne, c’est vivre avec son passé.” – Artur Miranda, co-fondateur d’OITOEMPONTO
Le résultat ? Un équilibre parfait entre raffinement d’antan et sophistication contemporaine :
🔹 Un travail architectural minutieux, préservant l’authenticité du bâtiment tout en lui insufflant une nouvelle vie.
🔹 Des volumes magnifiés, où chaque espace raconte une histoire, entre patrimoine et innovation.
🔹 Un jeu de textures et de couleurs, où chaque étage dévoile une atmosphère unique, des teintes douces du rez-de-chaussée aux tons flamboyants des suites perchées sous les toits.
UNE HISTOIRE ANCRÉE DANS L’ÂME DE PORTO
✨ Un hommage à l’âge d’or des grands cafés et de la vie mondaine portugaise
Le Monumental Porto réinterprète l’esprit des grands hôtels du XXe siècle, où le luxe se mêlait à l’effervescence sociale. Dans les années 20, l’Avenida dos Aliados était le cœur battant de Porto, rythmée par ses cafés légendaires et leurs orchestres en résidence.
🔹 Des lieux de rencontres et de culture, où étudiants, intellectuels et artistes échangeaient, dans une effervescence unique.
🔹 Un bâtiment aux mille vies, ayant successivement abrité une pension de prestige, des salles de réception, un concessionnaire automobile, avant d’être restauré pour lui rendre son éclat d’antan.
🔹 Une découverte miraculeuse : lors de la rénovation, une ancienne salle de billard intacte a été mise au jour, révélant des décors originaux en marbre, moulures et bois nobles.
🎶 L’esprit des grandes nuits de Porto renaît dans ce palace d’exception.
UN DESIGN À COUPER LE SOUFFLE
🛋 Un palace pensé dans les moindres détails
Chaque espace du Monumental Porto a été réinventé pour offrir une expérience immersive et élégante.
🔸 63 chambres et 13 suites, où chaque détail a été soigneusement pensé pour le confort ultime.
🔸 Un concept chromatique unique : des tons clairs au rez-de-chaussée aux nuances plus profondes et chaleureuses en altitude.
🔸 Un mobilier sur-mesure, dessiné exclusivement pour l’hôtel, mêlant influences néo-classiques et touches contemporaines.
🔸 Une réinterprétation des codes du luxe, où chaque numéro de chambre en émail évoque le charme des rues de Porto.
🏨 Chaque chambre est une œuvre d’art, un écrin conçu pour les voyageurs en quête d’exclusivité et de raffinement.
ART DE VIVRE ENTRE TRADITION ET MODERNITÉ
✨ Gastronomie et art de recevoir
Le Monumental Porto fait revivre l’âme festive et culturelle de la ville avec :
🍽 Un restaurant gastronomique central, à l’atmosphère feutrée et raffinée.
🥂 Une brasserie en façade, reprenant l’esprit des grands cafés musicaux d’antan.
🎷 Un espace dédié aux concerts live, fidèle à la tradition des orchestres qui animaient la ville.
💆♀️ Un spa somptueux, où détente et bien-être se conjuguent dans un cadre inspiré des années 70.
🌊 Détail fascinant : la piscine du spa est ornée de céramiques et d’un mur d’eau hypnotique, semblant défier les lois de la gravité.
MONUMENTAL PORTO : UN NOUVEAU CHAPITRE POUR L’HÔTELLERIE PORTUGAISE
Avec le Monumental Porto, OITOEMPONTO signe un chef-d’œuvre de l’hospitalité, rendant hommage à l’histoire tout en définissant une nouvelle norme du luxe.
💎 Un projet qui s’impose comme la référence du grand art de vivre à Porto.
📍 Adresse : Monumental Porto, Avenida dos Aliados 151, Porto, Portugal
PATRÓN TEQUILA ATTEINT DE NOUVEAUX SOMMETS AVEC LE LANCEMENT DE PATRÓN EL ALTO (📍 Exclusivement disponible dans les lieux haut de gamme au Royaume-Uni, en France et en Espagne)
La tequila super premium numéro un dans le monde dévoile une création d’exception qui redéfinit les standards du raffinement et du savoir-faire artisanal.
Issue d’un assemblage unique de tequilas Extra Añejo, Añejo et Reposado, cette expression ultra-premium atteint une douceur et une complexité inédites, grâce à un vieillissement maîtrisé dans 11 fûts de chêne différents, principalement américains et français.
🔹 Un goût raffiné aux notes subtiles : figues, miel, caramel, fruits secs et vanille.
🔹 100% agave bleu Weber provenant des hautes terres de Jalisco, garantissant une qualité exceptionnelle.
🔹 Un design inspiré des champs d’agave mexicains, avec une bouteille aux teintes azur évoquant l’essence du terroir.
PATRÓN EL ALTO est la quintessence du savoir-faire de PATRÓN, le fruit de quatre années de perfectionnement, mené par le maître distillateur David Rodriguez et son équipe d’experts.
Pensée pour les amateurs de tequila les plus exigeants, PATRÓN EL ALTO se déguste pure, sur glace, pour apprécier pleinement sa complexité et sa finesse. Son élaboration repose sur un équilibre parfait entre innovation et respect des traditions, offrant une palette aromatique riche et inégalée.
🥃 Un spiritueux d’exception, conçu pour être savouré lentement et pleinement apprécié.
Selon Samantha Newby, vice-présidente mondiale, « PATRÓN est un leader du secteur et une fois de plus, nous changeons la donne en élevant la catégorie prestige de la tequila, un segment qui devrait doubler d’ici 2025. PATRÓN EL ALTO incarne notre engagement absolu envers la perfection et l’innovation. »
Une invitation à atteindre de nouveaux sommets de saveurs et d’élégance.
UN ASSEMBLAGE PRESTIGIEUX POUR UNE TEQUILA D’EXCEPTION
🌵 Sélection des meilleurs agaves : Cultivés dans les hautes terres de Jalisco, où le terroir unique confère une douceur naturelle inégalée.
🛢 Vieillissement d’exception : Tequilas Extra Añejo, Añejo et Reposado affinées dans 11 types de fûts de chêne.
🌟 Un équilibre parfait : Un processus de distillation traditionnel et méticuleux garantissant une douceur et une rondeur remarquables.
Selon David Rodriguez, maître distillateur , « Nous avons consacré quatre ans à perfectionner l’assemblage idéal pour offrir un goût harmonieux et audacieux, l’aboutissement d’un travail minutieux, alliant tradition et innovation pour créer la tequila la plus douce et la plus raffinée du marché. »
OÙ TROUVER PATRÓN EL ALTO ?
🔹 Lieux exclusifs : Disponibilité limitée dans les bars et restaurants de prestige au Royaume-Uni, en France et en Espagne.
🔹 Un lancement attendu : Destiné aux connaisseurs en quête d’une expérience ultra-premium.
🔹 Une invitation à redécouvrir la tequila sous un nouveau jour.
🎯 Plus qu’une tequila, c’est un voyage sensoriel, une signature de sophistication et d’excellence.
🌟 Laissez-vous séduire par la perfection du goût.
L’abus d’alcool est dangereux pour la santé, à consommer avec modération
👉 Des modèles solaires et optiques haut de gamme alliant performance, design sophistiqué et durabilité.
🆕 Un Nouveau Chapitre pour Canada Goose : L’Élégance et l’Innovation dans l’Optique
Après avoir conquis le marché des vêtements techniques haut de gamme, la célèbre marque franchit une nouvelle étape en lançant sa toute première collection de lunettes. Conçue pour s’adapter à tous les environnements, cette gamme Printemps-Été 2025 fusionne protection avancée, matériaux durables et design intemporel, fidèle à l’ADN de la marque.
💡 Pourquoi cette collection est unique ?
✅ Innovation optique : verres haute performance optimisant les couleurs et la clarté visuelle.
✅ Design premium : 18 modèles solaires et 23 créations optiques pour homme, femme et unisexes.
✅ Engagement écoresponsable : matériaux biosourcés et recyclés, titane, aluminium et résine végétale.
✅ Confort optimal : montures ajustées, dont des modèles à pont bas pour un maintien parfait.
🌎 Une Approche Écoresponsable au Cœur du Design
Canada Goose s’inscrit dans une démarche de durabilité en utilisant des matériaux innovants comme :
🔹 Acetate Renew™ : un matériau biosourcé et recyclé pour des lunettes plus respectueuses de l’environnement.
🔹 Titane et aluminium : légers, résistants et durables, pour une longévité accrue.
🔹 Résine végétale : alternative écologique aux plastiques traditionnels.
🌿 Un choix audacieux pour une mode plus responsable.
👓 Un Design Inspiré de l’Héritage de la marque
La signature est bien présente dans cette collection :
🔹 Détails réfléchissants sur les branches inspirés des emblématiques parkas.
🔹 Le disque iconique symbole d’authenticité et d’innovation.
🔹 Un équilibre entre élégance et fonctionnalité, avec des designs épurés et ergonomiques.
🕶️ Des lunettes pensées pour les aventuriers urbains et les explorateurs du quotidien.
🎙️ Une Vision d’Excellence selon Canada Goose et Marchon Eyewear
🔊 « Les lunettes sont une évolution naturelle de notre engagement à offrir une qualité et une performance exceptionnelles. »
— Carrie Baker, Présidente, Marque & Commerce
🔊 « Canada Goose Eyewear se distingue grâce à une approche écoresponsable et des solutions innovantes en matière de matériaux, de verres et de design. »
— Gabriele Bonapersona, Chief Brand Officer, Marchon Eyewear, Inc.
🛍️ Où Se Procurer les Lunettes ?
👁️ Disponibles dès le Printemps 2025 auprès de :
🛒 Opticiens et détaillants spécialisés.
🏬 Boutiques Canada Goose et grands magasins sélectionnés.
💻 En ligne :
🔹 www.canadagoose.com
🔹 Aux États-Unis via www.eyeconic.com
🎯 Un Must-Have pour 2025
Avec cette première collection de lunettes, la marque allie luxe, performance et responsabilité environnementale. Une extension naturelle de son univers qui séduira aussi bien les amateurs de style que les passionnés d’innovation.
Une collection capsule exclusive à découvrir jusqu’au 9 mars 2025
Pour célébrer l’art du raffinement et du mystère, La Casano dévoile une collection capsule envoûtante, à découvrir en exclusivité au Bon Marché Rive Gauche jusqu’au 9 mars 2025.
Imaginée par Ingrid Noël, fondatrice de la marque, cette collection repousse les frontières du design en mariant fonctionnalité, esthétisme et artisanat d’exception.
Un voyage sensoriel entre rêve et mystère
🎨 Une palette nocturne et envoûtante
Les teintes choisies évoquent un crépuscule magique, où les ombres se transforment en poésie :
✔️ Bleu paon & bleu nuit – Une profondeur mystérieuse inspirée des ciels étoilés
✔️ Vert sauge & violet – Une touche onirique qui sublime chaque pièce
🧵 Broderies surréalistes et passementerie raffinée
Des motifs délicats et intrigants, oscillant entre art et illusion
Un travail de textures sophistiqué, qui insuffle un caractère unique aux objets du quotidien
💡 Chaque détail invite à la contemplation, transformant les intérieurs en véritables œuvres d’art.
Les objets iconiques de la maison revisités
✨ Quand le design devient poésie
Dans cette collection, Ingrid Noël réinvente les pièces emblématiques de La Casano avec une signature toujours plus audacieuse :
✔️ Tissus luxueux et finitions soignées
✔️ Nouveaux coloris et jeux de textures
✔️ Une approche entre artisanat traditionnel et modernité
🏡 Un art de vivre où chaque élément raconte une histoire, entre élégance et fantaisie.
Une expérience immersive au Bon Marché
📍 Où et quand ?
📆 Jusqu’au 9 mars 2025
📌 Le Bon Marché Rive Gauche – Espace Maison, 2ème étage (entrée par La Grande Épicerie)
🌟 L’occasion parfaite pour plonger dans l’univers de La Casano et s’offrir une pièce d’exception.
Pourquoi découvrir la collection capsule La Casano ?
✅ Une approche unique du design, entre fonctionnalité et onirisme
✅ Des matériaux et finitions d’exception pour sublimer les intérieurs
✅ Une exclusivité au Bon Marché, à ne pas manquer
✅ Une palette de couleurs et de motifs inspirante et raffinée
🔥 Laissez-vous séduire par la magie de La Casano et offrez à votre intérieur une touche de rêve !
📌 Prêt à embarquer pour ce voyage enchanté ? Découvrez la collection au Bon Marché avant le 9 mars 2025 !
Une ode à la féminité intemporelle et à l’élégance bohème
Pour sa campagne Printemps-Été 2025, Twinset Milano met en lumière Doutzen Kroes, capturée par l’objectif du célèbre photographe Mikael Jansson. Baignée dans une lumière dorée, l’icône néerlandaise incarne une féminité gracieuse, confiante et intemporelle.
Doutzen Kroes : Une muse moderne et inspirante
💫 Un parcours d’évolution et d’affirmation
De ses débuts dans le mannequinat à son épanouissement en tant que femme, mère et partenaire, Doutzen Kroes symbolise une beauté qui mûrit avec assurance et élégance.
Son regard authentique et naturel résonne avec toutes les femmes traversant leur propre parcours de confiance en soi et d’affirmation personnelle.
👗 Une garde-robe bohème et sophistiquée
Dans cette campagne, Doutzen incarne la quintessence du style Twinset avec des pièces fluides et délicates, mêlant romantisme et modernité :
✔️ Robes plissées soleil, sublimant la silhouette avec légèreté
✔️ Ensembles en dentelle Sangallo, raffinés et intemporels
✔️ Robes tricotées seconde peau, élégantes et sensuelles
✔️ Combinaisons fluides, alliées parfaites d’un look effortless chic
💡 Chaque pièce devient une extension naturelle de son charisme et de son élégance innée.
Une campagne empreinte de force et de simplicité
📸 Mikael Jansson capture l’essence de Twinset
Avec son regard unique, le photographe met en scène Doutzen Kroes dans un univers où force et douceur s’entrelacent harmonieusement.
Les images, baignées d’une lumière naturelle et chaleureuse, révèlent un dialogue subtil entre mode et authenticité.
🌾 L’ADN Twinset : une élégance bohème et contemporaine
Une mode pensée pour les femmes affirmées et libres, en quête de vêtements qui reflètent leur évolution et leur essence.
Une collection qui célèbre l’intemporalité, la féminité et la confiance en soi, tout en conservant une touche de romantisme moderne.
Pourquoi la collection Printemps-Été 2025 de Twinset est un incontournable ?
✅ Une campagne incarnée par une femme inspirante et engagée
✅ Un vestiaire bohème, élégant et résolument moderne
✅ Des pièces intemporelles qui s’adaptent à toutes les facettes de la féminité
✅ Un équilibre parfait entre sophistication et simplicité
🔥 Découvrez la collection et laissez-vous séduire par l’élégance effortless de Twinset Milano !
Une collection audacieuse et minimaliste qui réinvente les classiques
Calvin Klein Eyewear frappe fort avec sa nouvelle campagne Printemps 2025, mettant en lumière Vittoria Ceretti, l’une des figures emblématiques de la mode contemporaine. Avec une approche résolument moderne et minimaliste, cette nouvelle collection de lunettes solaires et optiques revisite les codes iconiques de Calvin Klein tout en intégrant des matériaux innovants et un design sophistiqué.
Une signature élégante et contemporaine
🌿 Durabilité et innovation : Tous les modèles de cette collection sont conçus en Acetate Renew, un matériau respectueux de l’environnement qui allie qualité premium et engagement écologique.
🔎 Design raffiné : Chaque paire arbore des lignes épurées, sublimées par une plaque métallique signature qui s’étend le long des branches jusqu’aux tenons, mettant en avant le logo Calvin Klein gravé au laser.
🎨 Palette sophistiquée : Havana, Black, Opaline Rose, Dark Havana, Blue… Des couleurs classiques et contemporaines pour s’adapter à tous les styles.
Zoom sur les modèles phares de la collection Printemps 2025
🕶️ CK25502S – Lunettes de soleil cat-eye audacieuses
📍 Matière : Acetate Renew
👁️ Style : Forme cat-eye ultra-tendance
✨ Détail signature : Branches ornées d’une plaque métallique élégante avec logo Calvin Klein gravé
🎨 Couleurs disponibles : Havana, Black, Opaline Beige, Opaline Rose
💡 L’accessoire idéal pour un look féminin affirmé et sophistiqué.
🕶️ CK25503S – Solaires rectangulaires au design intemporel
📍 Matière : Acetate Renew
👁️ Style : Forme rectangulaire audacieuse mais facile à porter
✨ Détail signature : Plaque métallique gravée, intégrée aux branches
🎨 Couleurs disponibles : Dark Havana, Black, Grey, Avio
💡 Une monture élégante qui s’adapte aussi bien aux looks casual qu’aux tenues plus structurées.
💡 Une monture chic et féminine pour sublimer votre regard au quotidien.
👓 CK25514 – Optique rectangulaire moderne et intemporelle
📍 Matière : Acetate Renew
👁️ Style : Forme rectangulaire élégante et structurée
✨ Détail signature : Plaque métallique intégrée aux branches
🎨 Couleurs disponibles : Dark Havana, Black, Khaki, Blue
💡 Un design intemporel, idéal pour un look professionnel ou sophistiqué.
Un style épuré, une attitude affirmée
Calvin Klein continue d’imposer son empreinte dans l’univers de l’eyewear avec une collection à la fois audacieuse, élégante et minimaliste. Chaque monture est conçue pour sublimer le visage avec un équilibre parfait entre modernité et intemporalité.
Pourquoi adopter la collection Printemps 2025 ?
✅ Des designs iconiques revisités avec des détails modernes
✅ Une fabrication durable en Acetate Renew
✅ Un confort optimal et une finition haut de gamme
✅ Une signature Calvin Klein, synonyme d’élégance et de sophistication
Découvrez la collection Calvin Klein Eyewear Printemps 2025
📌 Restez connectés et suivez l’actualité Calvin Klein Eyewear
🔥 Quelle monture vous séduit le plus ? Dites-nous en commentaire !
Les décors somptueux des établissements Anantara pour la nouvelle saison de la série HBO
La célèbre série The White Lotus, créée par Mike White et récompensée par plusieurs Emmy Awards, s’apprête à faire son grand retour sur HBO avec une troisième saison très attendue. Pour cette nouvelle intrigue, les caméras ont posé leurs valises en Thaïlande, et plus précisément dans trois établissements d’exception du groupe Anantara Hotels & Resorts.
Situés sur les îles paradisiaques de Koh Samui et Phuket, ces hôtels cinq étoiles serviront de toile de fond aux drames et intrigues qui ont fait le succès de la série. Découvrez ces lieux exclusifs et comment ils subliment l’univers The White Lotus.
Anantara Bophut Koh Samui Resort : Un décor de rêve pour une série culte
📍 Lieu : Koh Samui, Thaïlande
Parmi les lieux de tournage principaux de cette troisième saison, l’Anantara Bophut Koh Samui Resort se distingue par son atmosphère envoûtante et son cadre idyllique. Niché sur une ancienne plantation de noix de coco, ce complexe luxueux a été conçu par Bill Bensley, architecte de renommée internationale.
Des éléments architecturaux emblématiques de l’hôtel seront visibles à l’écran, notamment :
Le hall d’entrée aux influences thaïlandaises
La luxuriante allée bordée d’arbres
Le parking du personnel et la bijouterie
Avec ses étangs de lotus et son spa niché dans un jardin tropical, cet hôtel incarne le raffinement et l’élégance, des valeurs chères à la série HBO.
Anantara Lawana Koh Samui Resort : Un bar suspendu dans les airs
📍 Lieu : Chaweng, Koh Samui
Autre décor incontournable de cette nouvelle saison, l’Anantara Lawana Koh Samui Resort accueille l’un des lieux les plus originaux de The White Lotus : le Singing Bird Lounge.
Perché dans un arbre centenaire, ce bar suspendu offre une vue panoramique sur l’océan. Il rend hommage aux célèbres concours de chant d’oiseaux de l’île, une tradition locale fascinante.
Attendez-vous à des scènes spectaculaires où les personnages siroteront des cocktails sous un ciel étoilé, bercés par le chant des oiseaux et le doux bruit des vagues.
Anantara Mai Khao Phuket Villas : Un sanctuaire de bien-être au cœur de la série
📍 Lieu : Mai Khao, Phuket
Sur l’île de Phuket, c’est l’Anantara Mai Khao Phuket Villas qui servira de cadre à certaines scènes clés de The White Lotus Saison 3.
Dans cet hôtel ultra-exclusif en bord de mer, vous retrouverez notamment :
Le sanctuaire du bien-être et son spa holistique
La chambre de Belinda, un des décors centraux de l’intrigue
Un cadre naturel propice à l’introspection et aux rebondissements narratifs
Avec ses 183 villas de luxe, son accès direct à la plage de Mai Khao, et son ambiance zen, cet hôtel est un véritable havre de paix… idéal pour les drames sophistiqués de la série.
Vivez l’expérience The White Lotus avec l’Offre “The Lotus Awakening Escape”
Les fans de la série peuvent désormais vivre une immersion unique grâce au forfait exclusif “The Lotus Awakening Escape”, proposé par Anantara Hotels & Resorts.
💰 À partir de 650,45 € (THB 23 000)
📍 Expérience sur 4 nuits à Phuket et Koh Samui
Ce package inclut des prestations exceptionnelles inspirées de la série :
✔️ Séjour dans les trois établissements Anantara
✔️ Rituels bien-être (massages, équilibrage des chakras, thérapie sonore)
✔️ Excursions culturelles (temples, sanctuaire d’éléphants, visite de Phuket)
✔️ Dîners gastronomiques et cocktails exclusifs
Pour réserver ce voyage inoubliable, rendez-vous sur www.anantara.com.
Pourquoi cette saison 3 de The White Lotus s’annonce inoubliable ?
Le tournage en Thaïlande marque un tournant dans l’esthétique de The White Lotus. Après les décors de Hawaï (saison 1) et de la Sicile (saison 2), la série plonge cette fois-ci dans l’univers envoûtant de l’Asie du Sud-Est.
Avec ses plages paradisiaques, son architecture thaïlandaise majestueuse, et ses paysages exotiques, cette nouvelle saison promet d’être une véritable invitation au voyage… et à la démesure.
📺 Date de sortie prévue sur HBO : Fin 2025
Préparez-vous à découvrir une Thaïlande luxuriante et mystérieuse, où les drames humains se mêlent à l’exotisme des lieux.
À propos d’Anantara Hotels & Resorts
Créée en 2001, Anantara est une marque d’hôtellerie de luxe présente dans plus de 50 destinations à travers le monde. Inspirée de l’hospitalité thaïlandaise, elle propose des expériences uniques qui allient luxe, culture et bien-être.
✨ Suivez Anantara sur les réseaux sociaux :
🔗 Facebook, Instagram, TikTok & YouTube
Découvrez toute l’offre et réservez sur www.anantara.com.
Une saison 3 sous le signe du luxe et de l’évasion
Avec ses hôtels somptueux, ses paysages à couper le souffle et son ambiance unique, The White Lotus Saison 3 promet une plongée inoubliable dans le cœur du luxe thaïlandais.
Que vous soyez fan de la série ou simplement en quête d’un séjour d’exception, les hôtels Anantara en Thaïlande vous réservent une expérience immersive digne des plus beaux décors de cinéma.
🔥 Et vous, rêvez-vous de séjourner dans ces lieux d’exception ? Partagez votre avis en commentaire !
📌 Prêt à plonger dans l’univers de The White Lotus en Thaïlande ? Réservez votre séjour dès maintenant !
Le Bristol Paris célèbre son centenaire avec une collaboration inédite avec la Maison Trudon. Ensemble, ils dévoilent Honoré, une fragrance exclusive déclinée en bougie et vaporisateur d’intérieur, imaginée par le nez Sidonie Lancesseur.
Un partenariat entre tradition et modernité
Depuis 1925, Le Bristol Paris incarne l’élégance et l’art de vivre à la française. De son côté, la Maison Trudon illumine le monde avec ses bougies artisanales depuis 1643. Cette rencontre unit deux patrimoines d’exception dans une démarche olfactive raffinée.
Sidonie Lancesseur s’est immergée dans l’univers du palace parisien pour capturer ses senteurs iconiques. Résultat : un mélange envoûtant de vétiver, musc blanc, cèdre et blé, évoquant les jardins du Bristol et l’odeur du pain chaud fraîchement cuit.
Édition limitée disponible dès maintenant
Bougie 270g : 110€
Bougie 2,8kg : 580€
Vaporisateur 375ml : 210€
📍 Disponible en exclusivité :
Boutique du Bristol Paris – 112, rue du Faubourg Saint-Honoré, Paris 8e
Boutiques Trudon à Paris, New York, Miami, Los Angeles
JetSociety décrypte la nouvelle campagne BOSS ONE Bodywear, un tournant stratégique pour la marque et une masterclass en marketing de l’élégance masculine.
BOSS + Beckham : Un duo de titans de la mode masculine
HUGO BOSS frappe fort avec David Beckham en égérie de sa première ligne de sous-vêtements premium BOSS ONE Bodywear. Une collaboration qui va bien au-delà de la simple image : Beckham n’est pas juste un mannequin, il est une figure de référence dans le style masculin depuis plus de 20 ans
Pourquoi cette association fonctionne-t-elle à merveille ?
– Beckham incarne le lifestyle premium, entre luxe et accessibilité.
– La campagne capture une masculinité sophistiquée et intemporelle, entre **minimalisme et sensualité.
– L’esthétique de Mert & Marcus, entre clair-obscur et grain cinématographique, donne à cette campagne une aura de film culte.
Insight JetSociety : Beckham n’est pas un mannequin comme un autre : il vend un idéal de vie, et c’est ce qui rend cette campagne puissante.
Une collection ultra-premium pensée pour durer
Le bodywear selon BOSS : une ligne qui fusionne confort, élégance et minimalisme.
Les pièces phares de cette collection capsule réinterprètent les essentiels masculins** :
– Boxers et slips en coton et élasthanne, noir et blanc épuré, coupés avec une précision impeccable.
– Débardeurs et t-shirts ultra-ajustés, pensés pour être portés sous un blazer comme seul ou en mode homewear.
– Un focus sur la coupe, le fit et la qualité des matières, plutôt que sur des logos envahissants ou des motifs tape-à-l’œil.
Tendance 2025 : Le luxe se fait discret
La mode masculine premium revient aux bases : des pièces bien pensées, bien taillées, intemporelles. On est à l’opposé du logomania des années 2010, dans une esthétique plus sobre et affirmée.
Une masterclass marketing par BOSS : la hype autour de la campagne
Ce qui différencie cette campagne des autres ?
Le storytelling ultra-efficace
La scène d’ouverture façon drive-in new-yorkais crée un imaginaire fort.
L’ambiance cinématographique et sensuelle, renforcée par In the Air Tonight de Phil Collins en fond sonore.
L’impact sur les réseaux sociaux:
Des clips ultra-courts en format 9:16 pour TikTok & Instagram.
Un ton évocateur mais jamais vulgaire : la suggestion plus que l’exposition, un marqueur du luxe moderne.
Un focus sur l’expérience visuelle, plutôt que sur le produit brut.
Pourquoi cette stratégie fonctionne-t-elle ?
🔊 Beckham, un homme qui parle à toutes les générations :
Les millennials & Gen Z** l’ont découvert via son lifestyle et ses collaborations avec Dior, Adidas, LV.
Les X & Boomers** l’admirent pour son charisme intemporel et son image de père de famille chic et accessible (et accessoirement pour sa magnifique carrière de footballeur et de dirigeant de club)
Insight JetSociety : Quand une marque de mode sait jouer sur l’émotion et l’imaginaire, elle transforme une simple collection en phénomène culturel.
JetSociety Verdict : BOSS et Beckham réussissent le parfait équilibre
📢 Notre analyse ?
🔥 Un coup de maître pour HUGO BOSS, qui repositionne le bodywear masculin vers le luxe accessible, avec une campagne à l’aura cinématographique.
👔 David Beckham reste un modèle de style intemporel : il incarne à la perfection **cet équilibre entre charisme brut et raffinement masculin.
📊 Le retour du minimalisme sexy : 2025 signe la fin du bling pour un retour à l’élégance pure.
Lancement exclusif à l’Hôtel Plaza Athénée Nouvelle collection Titan Tahitian Pearl & Titan Setting Invités d’exception : Dua Lipa, Gabrielle Union, Anya Taylor-Joy, Rosie Huntington-Whiteley, Ashley Graham, et bien d’autres figures influentes de la mode et du luxe.
Une soirée sous le signe de l’audace et de l’élégance
Hier soir, Tiffany & Co. a frappé fort en dévoilant les nouvelles pièces de la collection Tiffany Titan by Pharrell Williams lors d’un événement exclusif à l’Hôtel Plaza Athénée à Paris.
Cocktails, dîner privé et invités triés sur le volet : la Maison a célébré ce lancement en présence de Pharrell Williams, créateur de la collection, ainsi que de Dua Lipa, Gabrielle Union, Anya Taylor-Joy, Rosie Huntington-Whiteley, Ashley Graham, et bien d’autres figures influentes de la mode et du luxe.
Tiffany Titan by Pharrell Williams : entre punk et sophistication
Un design inspiré du trident et de la puissance des océans
Or rose 18 carats, diamants et perles de Tahiti
Une esthétique brute, entre force et finesse
Reprenant l’esprit punk et rebelle du trident, la collection Tiffany Titan by Pharrell Williams se démarque par des lignes acérées et des structures évoquant des lances. Colliers, boucles d’oreilles, bracelets et bagues : chaque pièce incarne une énergie brute et magnétique. Après avoir introduit des modèles en perles d’eau douce lumineuses, la collection s’étoffe avec les somptueuses perles de culture de Tahiti. Reconnues pour leur profondeur de couleur et leur rareté, elles confèrent à ces nouvelles créations un charisme sombre et captivant.
Les nouvelles pièces Tiffany Titan by Pharrell Williams incluent :
Un pendentif en or rose 18 carats serti de diamants et perles de Tahiti
Un collier signature au design sculptural
Des boucles d’oreilles imposantes, entre modernité et intemporalité
Un bracelet ajustable mêlant audace et raffinement
Une bague statement, hommage à la force du design Tiffany
Titan Setting : l’innovation au service du diamant
Un diamant qui flotte, sans serti traditionnel
Technologie Floeting® pour une brillance absolue
Disponible en exclusivité mondiale dès mars 2025
En parallèle, Tiffany & Co. dévoile la monture Titan, une révolution dans l’art joaillier. Grâce à la technologie Floeting®, les diamants sont suspendus sans griffes ni chatons, offrant un éclat maximal et une mise en valeur inédite de la pierre.
Un bijou qui réinvente l’élégance contemporaine.
Où et quand découvrir ces collections ?
Lancement officiel : 28 janvier 2025
Disponible dans les boutiques Tiffany & Co. et sur Tiffany.com
La monture Titan Setting sera d’abord disponible en exclusivité au Landmark de New York, puis dans le monde entier en mars 2025.
Pourquoi cette collection est incontournable ?
Un design signé Pharrell Williams, audacieux et visionnaire
Des perles de Tahiti convoitées, associées à l’or rose et aux diamants
Une monture révolutionnaire qui sublime le diamant
Un équilibre parfait entre luxe traditionnel et modernité disruptive
L’année 2025 s’annonce comme un tournant majeur dans l’univers de la mode, avec des collaborations qui repoussent les frontières entre luxe, art, innovation et culture populaire. Si certaines maisons de couture continuent d’explorer des unions artistiques, d’autres misent sur la technologie, le sport et le durable pour créer des collections qui marqueront leur époque.
Jet Society a sélectionné les collaborations mode incontournables de 2025, celles qui vont faire parler, exploser les tendances et s’imposer comme des références.
Louis Vuitton x Takashi Murakami Re-Edition Collection
Pourquoi c’est un événement ?
Près de 20 ans après la première collaboration iconique entre Takashi Murakami et Louis Vuitton, la maison française relance cette fusion explosive entre pop art et maroquinerie de luxe.
Ce qu’on peut attendre :
Une réinterprétation moderne du Monogram Multicolore, qui avait marqué les années 2000.
Des silhouettes inspirées du streetwear japonais, avec des imprimés audacieux et des accessoires arty.
Une approche plus responsable, avec des matériaux durables et des procédés innovants.
Pourquoi c’est un must-have ?
Les pièces de la première collab se vendent à prix d’or sur le marché du vintage, cette réédition promet donc d’être collector dès sa sortie.
Skims x The North Face : l’outdoor version glamour
Pourquoi c’est innovant ?
Kim Kardashian et The North Face s’associent pour une collection qui fusionne l’élégance minimaliste et la technicité des vêtements de montagne.
Les pièces phares :
Doudounes cintrées et bodys thermiques ultra-ajustés.
Leggings seconde peau en matières isolantes, parfaits pour l’hiver urbain.
Monochrome chic, du beige au noir, dans un esprit Skims signature.
Pourquoi ça va cartonner ?
Le mix entre l’hyper-féminin et l’ultra-fonctionnel répond aux nouvelles attentes de la mode : style, confort et performance.
Cecilie Bahnsen x The North Face : la rencontre du romantisme et de l’outdoor
Pourquoi c’est une alliance surprenante ?
D’un côté, Cecilie Bahnsen, reine des robes vaporeuses et romantiques. De l’autre, The North Face, spécialiste des vêtements techniques de montagne. Le résultat ? Une collection hybride entre délicatesse et robustesse.
Les pièces iconiques :
Des manteaux matelassés façon robes de bal, mais résistants aux intempéries.
Des pantalons cargo fluides, qui réinventent l’élégance en version outdoor.
Une palette pastel inédite, entre tons glacier et poudrés.
Pourquoi c’est un game changer ?
Cette collaboration brouille les frontières entre sport et haute couture, une tendance forte pour 2025.
Gucci x Adidas : le come-back du rétro-sport chic
Pourquoi c’est culte ?
Après le succès de leur première collection, Gucci et Adidas reviennent avec une édition encore plus audacieuse, inspirée du tennis vintage et des archives 80s.
Les éléments clés :
Tracksuits en velours côtelé, clin d’œil aux clubs de sport old school.
Sneakers monogrammées ultra-limitée, qui va devenir un Graal des sneakersheads.
Blazers oversize à bandes latérales, fusion parfaite entre formel et streetwear.
Pourquoi ça va exploser ?
Le mélange de nostalgie et de modernité séduit toutes les générations.
Balenciaga x Apple : la tech-couture en pleine ascension
Pourquoi c’est une révolution ?
Balenciaga s’associe à Apple pour lancer une ligne de vêtements connectés intégrant des fonctionnalités high-tech.
Ce que l’on sait déjà :
Des vestes et hoodies équipés d’écrans flexibles, affichant des notifications en temps réel.
Une intégration des AirPods dans des cols invisibles, pour un son ultra-discret.
Des textiles conducteurs, permettant d’interagir avec son smartphone directement via ses vêtements.
Pourquoi c’est un tournant ?
La mode et la tech ne font plus qu’un, et cette collab annonce le futur du wearable fashion.
Vers une mode toujours plus hybride et disruptive
Les collaborations 2025 montrent une fusion totale des genres et des influences :
Luxe et streetwear continuent de s’entremêler, avec des pièces aussi pointues qu’accessibles.
L’outdoor devient ultra-stylé, répondant aux nouvelles attentes de mobilité et de confort.
La technologie s’invite dans le vestiaire, rendant les vêtements interactifs et fonctionnels.
Quelles collaborations vous intriguent le plus ? Dites-nous en commentaire et suivez Jet Society pour ne rien manquer des tendances mode et lifestyle !
Découvrez le retour tant attendu du Single Barrel 12 ans de The Balvenie. Un Single Malt d’exception vieilli en fûts de bourbon de 1er remplissage, offrant une complexité et une élégance incomparables.
The Balvenie réintroduit le légendaire Single Barrel 12 ans
Après trois ans d’absence, The Balvenie, maison écossaise emblématique, dévoile à nouveau son Single Barrel 12 ans, un whisky rare et prisé des amateurs et collectionneurs de Single Malts. Vieilli avec soin en fûts de bourbon de 1er remplissage, ce chef-d’œuvre illustre l’héritage artisanal de la distillerie.
Un whisky façonné avec patience et perfection
The Balvenie Single Barrel 12 ans est plus qu’un simple whisky. Il incarne le savoir-faire artisanal de la maison et son engagement dans la quête de l’excellence.
Un whisky unique à chaque fût : Chaque bouteille provient d’un seul et unique fût, soigneusement sélectionné par la Maître de Chai, Kelsey McKechnie.
Série limitée : Avec seulement 300 bouteilles par fût, chacune est numérotée, reflétant l’authenticité et l’unicité de ce Single Malt.
Profil aromatique : On y retrouve des notes élégantes de céréales, fruits blancs, miel et vanille, qui en font une véritable signature de la maison.
Pourquoi ce retour est un événement ?
Disparu des étagères depuis trois ans, le Single Barrel 12 ans était devenu un graal pour les amateurs de whisky. Aujourd’hui, grâce à la découverte de nouveaux fûts au sein de la distillerie, The Balvenie offre une opportunité rare de redécouvrir cette référence iconique.
Les amateurs et collectionneurs sont conquis
Ce Single Barrel n’est pas seulement un whisky, c’est une œuvre d’art liquide. Sa production limitée et ses saveurs complexes en font une bouteille incontournable pour les connaisseurs et une introduction parfaite pour les néophytes souhaitant explorer l’univers des Single Malts d’exception.
Informations pratiques :
Disponible dès maintenant en édition limitée dans les boutiques spécialisées.
Distillerie : The Balvenie, Dufftown, Écosse.
L’abus d’alcool est dangereux pour la santé, à consommer avec modération.
Découvrez la collection anniversaire d’Alexis Mabille présentée à la Paris Fashion Week 2025 : une ode à l’élégance intemporelle et moderne, incarnée par une tribu intergénérationnelle inspirante.
Alexis Mabille célèbre l’élégance universelle avec sa collection Haute Couture Printemps-Été 2025
Lors de la Paris Fashion Week Haute Couture, Alexis Mabille a marqué les esprits avec une collection anniversaire aussi audacieuse qu’intemporelle. Inspirée par son talent pour unir matières, couleurs et ornements, la collection rassemble une tribu contemporaine de talents issus de divers univers : cinéma, danse, musique, photographie, influence et médias.
Une célébration de l’élégance plurielle
Cette collection met en lumière des personnalités intergénérationnelles, chacune reflétant une facette unique de l’élégance moderne. Les silhouettes, pensées sur-mesure, incarnent une Haute Couture audacieuse et libre, conçue pour souligner l’individualité de chaque muse. Chez Mabille, la couture va au-delà du vêtement : elle devient un dialogue entre les talents et le design.
Alexis Mabille déclare : « L’essence de la couture réside dans l’attention portée à créer des pièces qui reflètent l’unicité de chacun. Ces personnalités forment une tribu active, multidisciplinaire et inspirante. »
Les temps forts de la collection
Silhouettes modernes et audacieuses : une palette de couleurs riche, des coupes fluides et des détails précieux.
Inspirations pluridisciplinaires : des pièces portées par des muses venues de tous horizons artistiques.
Un savoir-faire intemporel : le mariage parfait entre tradition et modernité, signature d’Alexis Mabille.
Crédits de la présentation
Photographie : Marcel Nestler
Vidéo : Julie Trannoy
Informations pratiques :
Date : 28 janvier 2025
Lieu : Paris Fashion Week Haute Couture
La marque française de prêt-à-porter MACKEENE, reconnue pour son élégance fonctionnelle, s’associe à l’Hôtel INDARRA, une pépite du Pays Basque, pour une collaboration unique en son genre. Situé à Arbonne, à deux pas de Biarritz, cet établissement 4 étoiles devient le théâtre d’un dialogue entre mode, design et artisanat local.
Une collaboration sur mesure
En tant que consultants artistiques pour l’Hôtel INDARRA, les créateurs de MACKEENE ont imprégné leur style dans chaque détail, des espaces communs jusqu’aux chambres privées. L’incarnation parfaite de cette union est la chambre “01-Cabane”, une véritable ode à l’artisanat local, où confort moderne et charme basque se mêlent harmonieusement.
Pour célébrer ce partenariat, MACKEENE propose une ligne de vêtements exclusive, comprenant le sweat “Lee” avec le logo “SURFER INDARRA” et des t-shirts en coton biologique ultra-fin, parfaits pour incarner l’esprit chic et décontracté de la région.
Profitez d’une offre exclusive
Pour tous les amoureux du design et de l’évasion, un code promo spécial vous est proposé : utilisez INDARRAGOSLOW et bénéficiez de 10 % de réduction sur vos réservations à l’Hôtel INDARRA en 2025.
La Brasserie Molitor, située dans le prestigieux 16e arrondissement de Paris, dévoile sa carte d’hiver 2025, orchestrée par le talentueux chef Grégory Gbiorczyk. Cet hiver, l’art de la brasserie parisienne est sublimé dans un cadre Art déco, où saveurs authentiques et convivialité s’unissent pour offrir une expérience culinaire inoubliable.
Une carte qui célèbre les classiques français
Sous la lumière douce et l’élégance de la Brasserie Molitor, la carte met à l’honneur les incontournables de la cuisine française, tout en y apportant une touche contemporaine. Parmi les plats phares :
Croque-monsieur campagnard : réconfort et gourmandise.
Coquillettes au jambon français et jeune comté : simplicité revisitée avec raffinement.
Chou farci au foie gras et ris de veau : plat primé en 2023, véritable hymne à l’élégance culinaire.
Ballotine d’agneau frottée au paprika fumé : une création qui rend hommage à l’histoire de Molitor et de ses figures légendaires.
Pour les gourmands, le chef propose des desserts intemporels tels que :
Marquise intensément chocolat et crème anglaise.
Poire pochée en croûte feuilletée.
Tartelette à la vanille de Madagascar, cacahuètes pralinées et caramel beurre salé.
Un brunch Art déco chaque dimanche
Chaque dimanche, de 12h30 à 14h30, la Brasserie Molitor vous convie à un brunch gourmand, mêlant classiques revisités et inspirations créatives du chef. Dans une ambiance chaleureuse et lumineuse, c’est une véritable parenthèse de douceur à partager.
Un cadre unique face à l’emblématique bassin extérieur
Que ce soit depuis la salle principale ou en coursive dès l’arrivée des beaux jours, la Brasserie Molitor offre un cadre exceptionnel, alliant histoire parisienne et art de vivre contemporain. Ce lieu mythique, avec sa piscine extérieure emblématique, continue de surprendre et d’enchanter tous ses visiteurs.
À propos de Molitor
Molitor n’est pas qu’un simple hôtel, c’est une expérience de vie parisienne à part entière. De ses espaces bien-être à ses expositions artistiques, en passant par sa brasserie élégante, Molitor est une destination pour les amoureux de l’exceptionnel, qu’ils soient parisiens ou visiteurs internationaux.
Rome, la ville éternelle, dévoile un itinéraire exclusif dédié aux hommes élégants et passionnés de raffinement. L’Hotel de la Ville et Rocco Forte House proposent dès janvier 2025 une expérience unique : « The Gentleman’s Journey », un voyage à travers les adresses emblématiques et ateliers secrets de la capitale italienne.
Un itinéraire entre tradition et modernité
Cette expérience de shopping haut de gamme met en lumière l’artisanat italien, les traditions séculaires et le flair intemporel de la mode masculine. Imaginé par des experts en élégance, le parcours inclut des étapes légendaires et des boutiques cachées : Antica Barberia da Peppino : Institution romaine depuis 1957, reconnue pour ses soins de grooming haut de gamme. Sartoria Tommy & Giulio Caraceni : Le tailleur préféré des icônes Cary Grant et Gianni Agnelli, maître des costumes sur mesure. Marini Calzature : Atelier de chaussures artisanales, symbole de « La Dolce Vita ». Brioni : Élégance moderne et luxe durable depuis 1945, avec des créations prêt-à-porter et sur-mesure. Schostal : Vêtements de nuit et tricots raffinés « Made in Italy » depuis plus de 150 ans. Cruciani & Bella : Accessoires masculins en soie, cachemire et argent sterling.
Campomarzio70 : Parfumerie historique spécialisée dans les fragrances d’exception.
Une touche personnelle avec Giorgio Giangiulio
Pour sublimer cette expérience, les participants peuvent bénéficier des conseils de Giorgio Giangiulio, influenceur reconnu et expert en mode masculine. Inspiré par les grandes figures de l’élégance italienne, Giorgio accompagne ses clients dans une quête de style unique, mêlant tradition et flair contemporain.
Informations pratiques
Prix de l’expérience : À partir de 2 000 €
Réservation : Via l’équipe de conciergerie de l’Hotel de la Ville ou Rocco Forte House
Durée : Variable selon les préférences et options choisies
À propos de Rocco Forte Hotels
Rocco Forte Hotels incarne le luxe et la tradition familiale à travers ses 14 établissements prestigieux en Europe et au-delà. Fondée en 1996 par Sir Rocco Forte et Olga Polizzi, la collection est synonyme de service d’excellence et de respect des spécificités locales. À Rome, l’Hotel de la Ville et la Rocco Forte House sont des références incontournables pour les amateurs d’art de vivre.
La mythique Maison Mauviel1830, réputée pour ses ustensiles de cuisine d’exception, fait un pas audacieux en ouvrant son premier restaurant, Le Logis Sainte Catherine, au pied de l’abbaye du Mont-Saint-Michel. Conçu en collaboration avec le célèbre chef Jean Imbert, ce nouvel établissement, ouvert depuis le 16 janvier 2025, promet une expérience gastronomique unique et authentique.
Un lieu d’exception pour une expérience culinaire unique
Installé à quelques pas de l’abbaye emblématique, Le Logis Sainte Catherine rend hommage à l’héritage et au savoir-faire normand tout en proposant une cuisine moderne, accessible et raffinée. Jean Imbert, proche de Mauviel1830 depuis ses débuts, signe une carte mettant en avant les produits locaux et les saveurs de la région.
Valérie Le Guern Gilbert, présidente de Mauviel1830, déclare : « Nous ne sommes plus seulement des fabricants d’ustensiles de cuisine. Avec ce restaurant, nous devenons les metteurs en scène d’une expérience culinaire qui incarne notre philosophie : bien fabriquer, bien cuire, bien manger.»
Une carte résolument locale et créative
Le Logis Sainte Catherine propose des plats faits maison, inspirés des traditions culinaires locales tout en intégrant des touches contemporaines. Parmi les incontournables :
Homard Thermidor
Cochon Abrinka, élevé en Normandie
Rillettes traditionnelles, inspirées des recettes familiales du chef
Cette cuisine réconfortante et généreuse est sublimée par des produits sourcés avec soin et préparés dans les ustensiles en cuivre iconiques de Mauviel1830.
Une architecture au carrefour du religieux et du maritime
Le Logis Sainte Catherine a été réimaginé par le cabinet Bachmann Associés, qui a su mêler l’élégance d’un réfectoire monastique avec l’énergie d’une maison de bord de mer. Le cuivre, symbole de Mauviel1830, est omniprésent dans les œuvres d’art et les meubles sur-mesure, apportant chaleur et sophistication à cet espace d’exception.
Un projet porté par des valeurs fortes
Ce restaurant est né d’une collaboration entre Mauviel1830 et le Centre des Monuments Nationaux (CMN), avec pour objectif de redonner vie à ce lieu historique tout en renforçant l’attractivité du Mont-Saint-Michel. Marie Lavandier, présidente du CMN, souligne : « En confiant ce projet à une entreprise locale comme Mauviel1830, nous associons patrimoine, savoir-faire et gastronomie pour enrichir l’expérience des visiteurs.»
Informations pratiques
Adresse : 6 ruelle Sainte Catherine, 50170 Le Mont-Saint-Michel
Réservation : www.lelogissaintecatherine.com
Dates spéciales : Rencontres avec Jean Imbert le 1er février 2025 (sur inscription)
Un savoir-faire d’exception : Mauviel1830
Depuis près de deux siècles, Mauviel1830 incarne l’excellence artisanale française en fabriquant des ustensiles de cuisine d’une qualité inégalée. Pilotée par Valérie Le Guern Gilbert, 7e génération à la tête de l’entreprise familiale, la Maison perpétue des traditions tout en innovant pour les chefs et amateurs du monde entier.
Avec l’ouverture du Logis Sainte Catherine, Mauviel1830 réalise un rêve : offrir une expérience culinaire immersive et inoubliable qui reflète son héritage unique.
Seule propriété Relais & Châteaux en Tanzanie, le Zanzibar White Sand Luxury Villas & Spa, niché sur les plages paradisiaques de Paje, célèbre ses 10 ans en dévoilant des nouveautés qui promettent une expérience inoubliable.
Un sanctuaire d’élégance durable
Cette propriété familiale, dirigée par des propriétaires français, se compose de 18 villas et 3 chambres en front de mer, fonctionnant entièrement grâce à des énergies renouvelables – une première en Afrique de l’Est. Situé dans un écrin naturel d’exception, cet hôtel offre une alliance parfaite entre luxe, sérénité, et durabilité.
Détendez-vous avec une cuisine gastronomique inspirée des saveurs swahilies, savourez des soins d’exception au cœur de la flore tropicale, ou plongez dans une palette d’activités : kite surf, yoga, stand-up paddle, ou encore plongée sous-marine.
Nouveautés 2025
Pour son anniversaire, le Zanzibar White Sand enrichit son offre avec : De Nouvelles Garden Villas. Ces 7 nouvelles villas ont été pensées pour offrir un confort absolu tout en respectant l’environnement. Alimentées à 100 % par des énergies renouvelables, elles s’intègrent harmonieusement dans le cadre naturel de l’hôtel, offrant à leurs hôtes un véritable havre de paix. 2. Beach Restaurant & Bar Le tout nouveau Beach Restaurant & Bar propose des repas les pieds dans le sable, face à la vue idyllique de l’océan Indien. Fruits de mer fraîchement pêchés, viandes grillées au barbecue, salades croquantes et smoothies énergisants composent le menu. 3. Expériences immersives et uniques Plongez au cœur de la culture tanzanienne avec : Une balade en ngalawa (bateau traditionnel) ou en hobie cat sur le lagon. Un petit-déjeuner flottant dans votre piscine privée. La création sur-mesure de vêtements avec des tissus kitenge par un tailleur sur place (en seulement 4 heures). Une visite guidée des jardins pour découvrir la faune et la flore locales. Des cours de wing foiling avec des instructeurs professionnels. Des cours de cuisine swahilie, pour maîtriser les secrets culinaires de l’île. 4. Sports nautiques : Le e-foil Les amateurs de sensations fortes seront ravis de tester le e-foil, une nouvelle activité de glisse électrisante ajoutée à l’offre de sports nautiques de l’hôtel.
Pourquoi choisir Zanzibar White Sand ?
Avec son engagement écologique, son service hôtelier d’exception, et son cadre naturel à couper le souffle, le Zanzibar White Sand Luxury Villas & Spa se distingue comme une destination incontournable pour les amoureux de luxe, de bien-être, et de découvertes culturelles.
Informations pratiques
Lieu : Paje Beach, Zanzibar, Tanzanie.
Offres disponibles : Garden Villas, Beach Restaurant, et expériences exclusives.
Contact : Retrouvez toutes les informations et réservez votre séjour sur zanzibarwhitesand.com.
Pour les jeunes mariés en quête d’une escapade romantique inoubliable, l’Hôtel Barrière Le Carl Gustaf propose une offre exclusive qui allie luxe, intimité et expériences sur-mesure. Situé sur l’île paradisiaque de Saint-Barthélemy, ce refuge d’élégance promet un séjour empreint de magie, où chaque détail est pensé pour sublimer votre amour.
L’offre « Lune de Miel » : le romantisme à son apogée
À partir de 10 270 €, profitez d’un séjour d’exception comprenant : Un accueil personnalisé : Chocolats, fruits frais et champagne vous attendent pour débuter votre séjour avec douceur et raffinement. Une décoration romantique : Fleurs et détails délicats transforment votre suite en un véritable écrin d’amour. Un soin duo au Spa Diane Barrière : Une heure de détente en couple avec les soins d’excellence de Biologique Recherche. Un dîner romantique en chambre : Savourez les créations culinaires du Beefbar dans l’intimité de votre suite. Une croisière au coucher du soleil : Naviguez à bord d’un catamaran et laissez-vous émerveiller par les paysages de Saint-Barth sous la lumière dorée du crépuscule. Une excursion en bateau avec déjeuner à bord : Explorez les îles voisines, Pinel et Tintamarre, lors d’une escapade privée mémorable. La location d’une Mini Cooper : Découvrez les trésors cachés de l’île avec style et liberté. Un tour en hélicoptère : Admirez Saint-Barth depuis les airs lors d’un vol panoramique de 30 minutes, offrant des vues spectaculaires sur ses reliefs et eaux cristallines.
Un cadre idyllique pour célébrer votre amour
L’Hôtel Barrière Le Carl Gustaf se distingue par : Des suites élégantes et intimes, parfaites pour une escapade romantique. Un service personnalisé, pour répondre à vos moindres désirs. Un emplacement exceptionnel, niché au cœur de Saint-Barthélemy, avec des panoramas à couper le souffle. Que ce soit pour une croisière romantique ou une journée d’exploration, chaque moment est conçu pour créer des souvenirs inoubliables.
Le 17 décembre 2024, la prestigieuse Maison de haute joaillerie française Boucheron a inauguré sa toute première boutique à Las Vegas, au sein du très prisé Fontainebleau Las Vegas. Ce lieu emblématique, ouvert en décembre 2023, s’est rapidement imposé comme une destination incontournable pour les voyageurs fortunés et les amateurs de shopping de luxe, grâce à son espace commercial s’étendant sur deux étages. Avec cette boutique de 1560 pieds carrés, Boucheron renforce sa présence sur le marché américain, après l’ouverture remarquée de sa boutique à New York en septembre 2024.
Un écrin inspiré par l’héritage parisien
La boutique s’inspire de l’architecture historique de la Maison, située au 26 Place Vendôme à Paris, où Frédéric Boucheron a été le premier grand joaillier contemporain à ouvrir une boutique en 1893.
La façade : Ornée de prismes de verre dans le vert iconique de Boucheron, elle crée un effet miroir fascinant, intégrant des motifs emblématiques comme le grosgrain (héritage couture) et la taille émeraude (vue aérienne de la Place Vendôme). Le design intérieur : Les détails en marbre vert, les accents métalliques noirs et la symétrie inspirée de l’Art Déco rendent hommage à l’élégance parisienne tout en capturant l’énergie vibrante de Las Vegas. La zone VIP réinvente les codes du célèbre « Jardin d’Hiver » de Boucheron, avec des teintes métalliques, orange, bleues et vertes, et un papier peint floral signé Atelier d’Offard. Les œuvres d’art botaniques de l’artiste franco-suisse Erwan Frottin apportent une touche de nature contemporaine.
Une collection emblématique à découvrir
La boutique propose un éventail des collections iconiques de la Maison, notamment : Quatre : Une célébration de l’architecture et du design.
Serpent Bohème : Des pièces audacieuses et intemporelles. Haute Joaillerie : Des créations uniques et exclusives. Bridal : L’élégance à l’état pur pour les moments inoubliables.
Une expérience immersive et chaleureuse
Pour Boucheron, une boutique est bien plus qu’un simple espace de vente. L’atmosphère familiale et accueillante est au cœur de la Maison depuis sa création. Chaque détail, des tables rondes invitantes aux éléments de design uniques, est soigneusement pensé pour offrir une expérience inoubliable.
Informations pratiques
Adresse : 2777 S Las Vegas Blvd, Las Vegas, NV 89109
Site officiel : www.boucheron.com
La maison Barbour, emblématique du style britannique, célèbre le printemps avec le lancement de sa collection Highland Fling. Fidèle à ses origines écossaises et à son héritage artisanal, la marque dévoile une gamme raffinée de vêtements d’extérieur, de vêtements, de chaussures et d’accessoires. Disponible dès le 1er février 2025, cette collection allie tradition et modernité pour embrasser pleinement la vie en plein air.
Un Mélange Subtil d’Héritage et d’Innovation
Highland Fling s’inspire des paysages écossais, mêlant palettes douces et détails patrimoniaux. Parmi les pièces phares : La veste imperméable courte Barbour Short Rokig, élégante et fonctionnelle, idéale pour les journées imprévisibles. La veste Re-Engineered Endurance, avec sa capuche ajustable, parfaite pour toutes les aventures en extérieur. La surchemise Barbour Bayview Herringbone, ornée du tartan Bleached Pine, combine élégance et polyvalence. La surchemise Lallercove seersucker et ses shorts assortis offrent une option décontractée idéale pour les superpositions estivales. Les chaussures bateau Barbour Deck, robustes et polyvalentes, pour explorer la côte ou la campagne. La casquette sportive Cascade et le bob déperlant Evie, des accessoires pratiques pour affronter les éléments avec style.
Un Engagement Durable et Responsable
Barbour continue de réinventer ses classiques tout en s’engageant pour la durabilité avec son programme Wax for Life. Ce service comprend le ré-huilage, les réparations et l’initiative Re-Loved, qui recycle les vestes anciennes pour leur offrir une seconde vie.
À Propos de Barbour
Depuis sa fondation en 1894, Barbour est un symbole de la campagne britannique. De ses premières vestes conçues pour protéger les pêcheurs et marins des intempéries, à ses collections lifestyle modernes, la marque reste une référence mondiale. Disponible dans plus de 55 pays, Barbour incarne l’élégance intemporelle et l’authenticité.
